Самые необычные здания мира

/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ

РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

Федеральное государственное бюджетное образовательное

Учреждение высшего профессионального образования

«Карачаево-Черкесский государственный университет имени У.Д.Алиева»

Институт культуры и искусств

Кафедра МПХГД

Научно-исследовательская работа

САМЫЕ НЕОБЫЧНЫЕ ЗДАНИЯ МИРА

Автор: Гавриленко Ольга Анатольевна Студентка 41гр., ИКИ

Зав. кафедрой МПХГД

Научный руководитель:

к.п.н., ст. преподаватель Батчаева З.С.

Карачаевск - 2013

Содержние

Введение

1. «Лесная Спираль». Дармштадт, Германия

2. Дом Бальо. Барселона, Испания

3. Хабитат 67. Монреаль, Канада

4. «Кривой домик». Сопот, Польша

5. «Торре Галатея» или Музей Дали. Фигерас, Испания

6. Национальная Библиотека. Минск, Беларусь

7. «Идеальный замок» Фердинанда Шеваля. Отрив, Франция

8. Здание-корзина. Штат Огайо, США

9. Публичная библиотека. Канзас-Сити, Штат Миссури. США

10. Кубические дома. Роттердам, Нидерланды

11. Гостиница Ханг Нга. Далат, Вьетнам

12. Бурдж аль-Араб (Арабская башня). Дубай, ОАЭ

13. Отель Grand Lisboa. Макао, Китай

14. «Танцующий дом». Прага, Чехия

15. Искупительный храм Святого Семейства, Барселона, Испания

16. Музей современного искусства. Нитерой, Бразилия

17. Часовня святого креста. Содона, штат Аризона, США

18. «Музыкальное здание». Хунань, Китай

19. Музей Гуггенхайма Бильбао, Испания

20. Храм Лотоса. Нью-Дели, Индия

21. Сент-Мэри Экс 30. Лондон, Великобритания

22. Перевернутый дом. Пиджен-Фордж, Штат Тенесси, США

23. Здание 'Стиральная машина' Мехико, Мексика

24. Пасионат «Дружба». Ялта, Украина

25. Отель Рюгён. Пхеньян, Северная Корея

26. Великая мечеть Дженне. Дженне, Мали

27. Штаб квартира фирмы ING. Амстердам, Нидерланды

28. Дом-камень. Гюэмараес, Португалия

29. Заключение

30. Список источников и литературы

31. Приложения

1.

Введение

Необычные здания можно найти в любом уголке планеты. Благодаря современным технологиям и строительным материалам, архитекторы могут реализовывать все более смелые фантазии. Но поскольку небоскребом, пусть даже и самым высоким в мире, уже никого не удивишь, приходится изобретать иные способы привлечения внимания к своему творению. Есть сооружения очень красивые, есть необычные... а есть просто сумасшедшие, непохожие ни на что другое. По отношению к ним можно выделить два подхода - профессиональный и народный. Они могут совпадать, а могут не совпадать, но народный подход всегда замечает любые необычные явления, в то время как профессиональный полон скептицизма.

При составлении списка самых смелых архитектурных проектов современности я опиралась на ТОП-50 самых «необычных зданий мира» по версии сайта «Village of Joy». The Village of Joy/Деревня Радости (villageofjoy.com) - это онлайн-развлекательный журнал о нашем мире наиболее интересных, странных и удивительных вещей.

Все здания отражают нестандартное мышление их создателей. Строители шагнули далеко от обычного стандарта архитектуры, можно сказать, что эти выдающиеся структуры относятся к числу неповторимых драгоценностей мира, передающих причудливые чувства уникальности, которая демонстрирует современности экзотические формы внешнего и внутреннего дизайна допустимые фантазией архитектора.

1.«Лесная Спираль», Дармштадт, Германия

Waldspirale или Лесная Спираль - это самое примечательное здание квартала Бюргерпаркфиртель (Bьrgerparkviertel), который находится недалеко от центра города Дармштадта. Фантастический жилой комплекс задуман австрийским архитектором и художником Фриденсрайхом Хундертвассером (нем. Friedensreich Hundertwasser, настоящее имя Friedrich Stowasser -- Фридрих Штовассер; 15 декабря 1928, Австрия (Вена) -- 19 февраля 2000), и спроектирован при содействии немецкого архитектора Хайнца Спрингманна. Строительство оригинального дома в форме подковы было начато компанией Bauverein Darmstadt AG в 1998 году, а завершено в 2000 г. - через несколько месяцев после смерти Ф. Хундертвассера.

Бунтарь и фантазер, почитатель Гауди и создатель концепции «экологического дома», Хундертвассер считал, что человек просто обязан жить в гармонии с природой. И неважно где: в небольшой деревеньке или огромном мегаполисе. А для этого люди должны строить совершенно «особенные» дома - непохожие друг на друга, индивидуальные, как любые живые существа и идеально вписывающиеся в окружающий ландшафт. Все творения австрийского архитектора являются великолепной иллюстрацией его взглядов и убеждений. Вот и «Лесная спираль» удивительным образом органично и естественно заняла свое место в «Городе наук» - Дармштадте. Это своего рода образцовое здание: жилая площадь построена не за счет природы и человека, а в соответствии с идеей единства природы и городской архитектуры.

«Лесная спираль» - это закрученный в ракушку, как будто “обертывающийся” вокруг территории двора, 12 -этажный жилой дом. Здесь царит атмосфера изолированного от внешнего мира сказочного городка - «танцующие» линии, яркие цвета и специфика формы создают эффект детского рисунка. Здание U -формы словно поднимается спиралью к зеленной верхушке, где на скошенной крыше растут трава, цветы, посажаны деревья и расположены кафе и бар. На передней части фасада нет никаких острых углов, а каждое из более чем тысячи окон уникально по своей форме и оформлению, даже если очень постараться, двух одинаковых не найти. Над каждым окошком - корона (так каждый житель этого 105-квартирного комплекса может почувствовать себя почти королем в своем уникальном жилище). Из некоторых окон даже буквально растут деревья, некоторые жильцы «Лесной спирали» являются «арендаторами деревьев». Во дворе дети играют на красочной площадке, а рядом - искусственный водоем. За фантастическими стенами «Лесной спирали» скрывается современная инфраструктура, где предусмотрено все для комфортной жизни, например, удобная система закрытых парковок, магазинчики, аптека и тому подобное.

Художника Хундертвассера отличает любовь к яркой цветной керамике теплых тонов, что, конечно же, не могло отразиться на его детище, оформленном керамическими разноцветными колоннами фасада и уникальной плиткой, которая укрошает убранство кухонь и ванных комнат. Также отличительной чертой дизайна фасада спирального дома является небольшая постройка на переднем плане с позолоченными луковицами куполов («Воспоминание о России»). Внутренний интерьер квартир продуман до каждой мелочи и только некоторые из интерьеров были разработаны силами жильцов. Каждая из 105 квартир отличается от остальных полностью, вплоть до дверных ручек. В тех, что расположены вдоль крыши, повторяя основную идею фасада, все углы скругленные.

Принесшая мировую славу своим создателям, «Лесная спираль» стала привлекательной не только для соискателей уникального и престижного места обитания, но и для многих туристов, превратившись в сказочную достопримечательность города.

2.Дом Бальо. Барселона, Испания

В 1904 г. текстильный магнат из Барселоны Жозеп Бальо-и-Касановас решил снести свой дом, чтобы на его месте возвести новый, более оригинальный по архитектуре. Для этого он пригласил молодого, но очень талантливого архитектора Антонио Гауди, чьи необычные проекты уже заставили говорить о нем как о чрезвычайно самобытном мастере.

Осмотрев Дом Бальо (Casa Batllo), построенный Эмилио Сала Кортесом в 1877 году, Гауди решил не разрушать его, а просто реконструировать. Для этого к основной постройке он добавил два новых фасада, окна одного из которых (главного) теперь смотрят на проспект Passeig de Gracia, а второго (заднего) - внутрь квартала. Гауди придал стене оригинального фасада волнообразную форму, которая затем была оштукатурена известковым раствором и покрыта мозаикой из фрагментов цветного стекла и керамики. Балконы, напоминающие черепа, изготовлены из кованого чугуна цельной деталью. Исходная структура дома осталась почти без изменений. Гауди лишь перепланировал нижний и второй этаж особняка, добавил подвальное помещение, мансарду и ступенчатую террасу на крыше (асотею), изменил интерьеры. Для улучшения освещения и вентиляции здания он соединил имеющиеся в нем два световых колодца, создав единый внутренний дворик.

Яркой особенностью, выделяющей Дом Бальо от Антонио Гауди в ряду других необычных строений, расположенных в «Квартале несогласия» (кстати, квартал получил такое название из-за стилистического разнообразия формирующих его зданий), является «текучесть» формы, полное отсутствие прямых линий как в экстерьере, так и в интерьере постройки. Мягкие, извилистые очертания, оригинальная облицовка, меняющая по мере возрастания высоты свой цвет с белого (внизу) на синий (в отделке дымоходов и вентиляционных труб на крыше), уменьшающиеся в размере по тому же принципу окошки, выходящие в патио, - все это делает Дом Бальо в Барселоне уникальным, ни на что не похожим строением, в котором уже угадывается почерк мастера, в полной мере реализованный в главном творении Антонио Гауди - церкви Саграда Фамилия.

Жители Барселоны называют Дом Бальо «Домом Костей». Это связано с необычной формой его внешних колонн, которые действительно имеют сходство с человеческими костями, а также с уже упоминавшейся черепообразной формой балконов.

Во всем облике здания скрыт важный для Антонио Гауди символизм. Сам дом своим необычным видом и чешуйчатым декором крыши олицетворяет дракона, кости и черепа - его жертвы, а верхняя башенка с крестом - меч Святого Георгия, покровителя Каталонии, вонзившийся в хребет чудовища. С этой точки зрения можно рассматривать Дом Бальо как архитектурное воплощение идеи победы Добра над Злом.

В 1962 г. строение получило статус Художественного памятника Барселоны. В 1969 г. оно было признано Памятником национального значения, а в 2005 г. ЮНЕСКО включило Дом Бальо в Список Всемирного наследия человечества.

3.Хабитат 67. Монреаль. Канада

Неприкосновенность частной жизни, свежий воздух, солнечный свет, маленький садик за окном… О чем еще может мечтать утомленный суетой и шумом горожанин? Воплотить в жизнь эти мечты попытался канадский архитектор израильского происхождения Моше Сафди, в удивительном проекте под названием Хабитат-67(ему, кстати, было всего 24 года, и это была его дипломная работа!), который представляет собой настоящий жилой дом, выстроенный из кубов. Здание находится на набережной Марк-Друин реки Святого Лаврентия на Пьер Дюпюи Авеню в канадском Монреале.

«Среда обитания» - именно так переводится название жилого комплекса Хабитат-67, а цифра прозрачно намекает на год его постройки. Это необычное сооружение было возведено к открытию одной из крупнейших всемирных выставок Экспо в 1967 году, став на время ее проведения не просто павильоном, но и резиденцией для почетных гостей. Хабитат-67 стал главным открытием выставки и заставил многих по-другому взглянуть на вопрос многоквартирного жилья, который на 1967 год был более чем актуальным. Хабитат 67 -- это 354 серых куба, причудливо установленных друг на друга в каком-то странном порядке. Куб как основа данного архитектурного ансамбля был выбран не случайно. Что может быть проще, элементарнее и неприхотливее, чем несколько сотен коробок, поставленных друг на друга. В то же время, куб - символ стабильности, мудрости и надежности. Из этих кубов и складываются 146 квартир, каждая квартира состоит из нескольких таких кубов (от одного до пяти). Выступы и ниши организованы таким образом, что каждая квартира имеет балкон на крыше нижнего соседа, и на каждом балконе свой «приквартирный» участок-сад. Эти своеобразные квартиро-дома хоть и объединены в единый комплекс, но архитектурное проектирование коттеджей осуществлялось таким образом, что каждый дом сохраняет свой «суверенитет» -- они словно стоят каждый на собственном земельном участке, создавая видимость загородного дома или коттеджа для владельца. Подобное расположение квартир, по замыслу архитектора, должно было продемонстрировать возможность существования недорогого, но стильного и вместительного модульного жилья. Немаловажным было и решение проблемы постоянно увеличивающегося количества населения в городах и вытекающей отсюда необходимости где-то изыскивать место под строительство жилых домов. Однако все оказалось с точностью до наоборот. Хабитат 67 стал не только узнаваемым строением, но и признанным шедевром архитектуры в стиле «брутализм», что неминуемо отразилось на стоимости жилья в комплексе. Метр площади в Хабитат 67 просто зашкаливает. Квартиры, которые планировались как доступное жилье для простых людей, стоят даже дороже, чем элитное жильё! А тут еще одна проблема. Разрабатывая проект жилого комплекса, Моше Сафди явно не подумал о «побочном эффекте». Дело в том, что своеобразная архитектура Хабитат 67 приглянулась любителям паркура! Здание было признано мастерами этого экстремального вида спорта одной из самых удобных площадок для проведения соревнований, да и для тренировок тоже! Так что расслабиться за чашечкой кофе в собственном садике на балконе обитателям Хабитат 67 вряд ли удается часто -- да и как тут расслабишься, когда сверху постоянно кто-то летит, прыгает или пробегает по вашей крыше!

Со стороны Хабитат 67 смотрится довольно необычно и возможно неуклюже, однако своя красота в этом строении есть, а кроме того довольно интересно взглянуть на здание, напоминающее детские пирамидки из кубиков, которые будто готовы развалиться в любой момент.

4.«Кривой домик». Сопот, Польша

В 2004 году в польском городе Сопот на улице Героев Монте-Кассино появился новый дом. Рядовое, в принципе, событие. Но вот только сам дом обычным называть уж никак нельзя: глядя на него, создается впечатление, что это не само здание, а его отражение в кривом зеркале. Да и назвали его соответственно - «Кривой домик».

Надо отдать должное автору эскиза проекта - шведскому художнику и фотографу Перу Дахлбергу: когда господину Дахлбергу предложили сделать эскиз торгового центра таким, чтобы он привлекал больше посетителей, художник решил соединить в своей идее мотивы сказочных легенд старины и модные в современной архитектуре принципы деконструктивизма. По признанию самого художника во время подготовки эскизов его вдохновляли работы польского иллюстратора детских сказок Яна Сзансера.

После того, как были получены эскизы Кривого дома, за их адаптацию и реализацию взялось польское архитектурное бюро «Сзотинский и Залески». Архитекторам необходимо было соблюсти требования, предъявляемые заказчиками - торговым центром «Резидент». Они заключались в том, чтобы здание центра обращало на себя внимание, имело внутри достаточно места для торговых площадей и вписывалось в архитектурный ансамбль города. Бюро «Сзотинский и Залески» удалось совершить все это за год, и в 2004 году Кривой дом был готов. Хотя, по большому счету, кривым сделали лишь фасад здания. Для того, кто проходил мимо него в первый раз, он становился источником соблазна сначала подойти поближе, а потом заглянуть вовнутрь. Менеджерам проекта даже удалось ввести в обиход традицию обязательно покупать в Кривом доме сувенир на память. Таким образом, коммерческая составляющая проекта была успешно реализована.

«Кривой домик», живо напоминающий одновременно и творения великого Гауди, и сюрреалистические картины эксцентричного Дали, на удивление органично вписался в окружающий ландшафт знаменитой набережной Монкиак - излюбленного места богемы, людей творческих и неординарных. Не смотря на несимметричный дизайн здания, дом отлично вписывается в архитектурные требования градостроительства, уровни этажей и высота крыши ничем не отличаются от соседних зданий. Фасад Кривого дома не имеет ни одной прямой линии. Кривое здесь все: окна, двери, перила. Огромное впечатление производят красочный стеклянный вход, каменный декор стен и окна, отделанные песчаником. Для элементов фасада использовали металлоконструкции из нержавейки. Крыша такого оригинального дома тоже необычна. Она покрыта листовым железом зеленого оттенка со вставками из эмалированных пластин. Все это создает эффект изогнутой спины дракона, покрытой чешуйками.

«Кривой домик» представляет собой не отдельно стоящее строение, а является крылом построенного ранее торгового центра, таким образом, попасть внутрь этого чудного дома можно как через персональный «кривой» вход, так и через торговый центр с улицы Хаффнера. Полезная площадь Изогнутого дома составляет почти 4000 кв. м. Изначально здание планировалось трехэтажным, но в итоге добавился вполне пригодный для обитания чердак. С этажа на этаж можно попасть при помощи лифта или же по широкой лестнице, которая сама по себе тоже представляет произведение искусства. Толпы туристов съезжаются в Сопот со всего мира только для того, чтобы посмотреть на необычный Кривой дом. Кроме замысловатого дизайна Кривой Домик прославился своей «Стеной Славы», аналогом голливудской Аллеи Славы. На ней оставляют автографы все участники культурных мероприятий.

Что же находится внутри столь оригинального дома? Первый этаж Кривого дома занимает торговый центр, в котором разместились магазины, пабы, ресторан, салон игральных автоматов. А на втором находятся две радиостудии и два музея -- Современных ремесел и Морской. Еще раз доказав, что фантазия человека вполне может преодолеть границы, установленные законами физики, создатели футуристического домика получили и заслуженное признание: на конкурсе «Великие Мечтатели» их проект был признан лучшей архитектурной выдумкой года. В 2009 году здание было признано одним из семи чудес Трехградья, в которое входят города Гдыня, Гданьск и Сопот. И согласно опросу издания «The Village of Joy» Кривой домик возглавил список из пятидесяти самых необычных зданий мира.

5. «Торре Галатея» или Музей Дали. Фигерас. Испания

Разве можно оставить незамеченным здание, которое отличается не только своими архитектурными особенностями, но и своей богатой историей? Это одно из тех зданий, которое неразрывно связывает архитектуру с изобразительным искусством. Самое крупное в мире сюрреалистическое сооружение, бывший городской театр в Фигерасе, построенный в 1849 - 1850 гг, пострадавший от пожара в конце гражданской войны в 1939 году. Именно здесь в возрасте 14 лет юный Сальвадор Дали впервые выставил одну из своих работ. Идея создания музея родилась в 1961 году. Началось все с просьбы новоизбранного мэра Фигераса. Тот попросил прославленного уроженца подведомственной территории подарить городу одну из своих работ. Дали решил подарить музей. 'Вся моя жизнь была театром' говорил мэтр, поэтому верил, что лучшего места для музея ему не найти.

Музей открылся в 1974 г. и достраивался до середины 1980-х гг. Стоит отметить, что музей был переименован в Торре Галатея в честь жены Дали, которую звали Гала (настоящее имя Елена Дьяконова). Торре Галатея или Театр-музей Дали, архитектором которого является Эмилио Перес Пиньеро, привлекает всех цепью огромных белых яиц, расположенных на карминно-красной стене инкрустированной золотистыми караваями. Ведь именно яйца Дали считал символом жизни и активно использовал в своем творчестве. Другой достопримечательностью внешнего облика музея является сферический купол, возведенный над пространством сцены. Он стал эмблемой и города, и музея.

'Галарина' (1944 - 1945), 'Атомная Леда' (1949), 'Сферическая Галатея' (1952), 'Дождливый Кадиллак', памятник Франческу Пуджольсу … Вот лишь некоторые из известных произведений Дали, выставленных здесь. Театр - музей, фантасмагория пространств, где привычные пространственные ориентиры исчезают. Зал шедевров - творения знаменитых предшественников мастера. От Эль Греко до Марселя Дюшана. 'Раб' Микеланджело черного цвета. Рю де Траян, зал Траяна, названный так в честь таблички с названием улицы, некогда похищенной Дали в Каннах. Венера Милосская Дали. От оригинала ее отличает 'коллекция' ящиков вмонтированных художником в тело статуи. Зал Мэй Уэст, комната-лицо, где можно полюбоваться знаменитым диваном, повторяющем очертания губ самой скандальной звезды Голливуда.

Театр - музей, построенный в реальном пространстве мир сюрреализма, точнее, мир картин Дали, вселенная абсурда, сотканная из зыбкой ткани мира сновидений, кошмаров и галлюцинаций. Сначала музей стал прижизненным памятником неординарной личности великого мистификатора и его домом. Впоследствии театр - музей стал мавзолеем. Как и завещал сам художник, покинувший наш мир 23 января 1989 года, его похоронили в полу главного выставочного зала музея Дали таким образом, чтобы по могиле ходили люди. Он жил и умер согласно провозглашенному им некогда тезису: 'Повседневная жизнь гения, его сон и пищеварение, его экстазы, ногти и простуды, его жизнь и смерть в корне отличается от всего, что происходит с остальной частью рода человеческого'.

6.Национальная Библиотека. Минск, Беларусь

Новое здание Национальной библиотеки Беларуси находится на главной транспортной магистрали столицы республики - проспекте Независимости - в уникальной ландшафтной зоне с особыми водной и парковой системами. Проект нового здания был разработан в конце 80-х годов, а в 1989 году стал победителем на всесоюзном конкурсе. Однако воплотить его в жизнь удалось лишь спустя более чем 15 лет. Архитекторы Виктор Крамаренко и Михаил Виноградов боролись за алмаз до последнего. В итоге их идея не претерпела изменений. Они не уступили ни одного сантиметра облицовки, ни одного градуса наклона стены. Не согласились менять материалы и перекраивать конструкции на более простые, а формы -- на более рациональные!

7 марта 2002 г. Президент Республики Беларусь А.Г. Лукашенко подписал Указ «О строительстве здания государственного учреждения 'Национальная библиотека Беларуси'».

Закладка фундамента нового здания библиотеки состоялась 1 ноября 2002 г. За четыре года было выстроено грандиозное здание с книгохранилищами, читальными залами и служебными помещениями, а также социокультурным центром. В него входят многофункциональный конференц-зал, центр деловых встреч и переговоров, музыкально-художественный салон, музейный комплекс, художественная галерея. Ввод в действие этих объектов, который был осуществлён 31 мая 2006 года, позволил открыть библиотеку для читателей.

Недетские технологии возведения Национальной библиотеки можно сравнить с детскими игрушками. Все строительные конструкции нанизывались на монолитный лестнично-лифтовой ствол. А фундамент по форме напоминал матрешку. Бриллиант, как полагается, не мыслим без кольца. Строителям Национальной библиотеки пришлось монтировать алмаз знаний на 50-метровое опорное кольцо. На нем и держится весь монолит. Более того, оказалось, что архитекторы чисто интуитивно расположили здание по фэн-шуй. Читальные залы выходят на восток, а это самое комфортное направление для получения знаний.

Новое здание Национальной библиотеки было открыто 16 июня 2006 года, открытие несколько раз откладывалось из-за того, что строители не успевали закончить с недоделками. Не успели строители закончить Национальную библиотеку, как ученые теоретически начали ее рушить и математически испытывать здание на прочность. Проверяли, сколько минут библиотека простоит без какого-либо крупного поддерживающего элемента и не обрушится. До этого в Беларуси такие расчеты не производили.

Здание представляет собой ромбокубооктаэдр высотой 73,6 м (23 этажа) и весом 115 000 тонн (не считая книг). Площадь застройки составляет 19,5 тыс. мІ, общая площадь здания -- 113,7 тыс. мІ, в том числе книгохранилища -- 54,9 тыс. мІ, строительный объём здания -- 420,6 тыс. мі, в том числе фондохранилища -- 200,6 тыс. мі. Внешне здание напоминает приближенный к шару, облицованный стеклом многогранник - «алмаз», возвышающийся в центре 3-этажной подставки. Диаметр подножья библиотеки, так называемого стилобата, -- 180 метров. На каждом этаже можно уложить по два стадиона «Динамо», то есть шесть футбольных полей. Форма здания символизирует собой ценность знаний и бесконечность познавательного мира. Перед его фасадом на небольшой площадке размещается отлитый из бронзы памятник белорусскому первопечатнику Франциску Скорине.

Необычной является подсветка здания, представляющая собой гигантский (площадь 1985 мІ) многоцветный экран (медиафасад, на основе светодиодных кластеров), который включается ежедневно с заходом солнца и работает до 0:00. Рисунок и узоры на нём постоянно меняются.

Авторы проекта Национальной библиотеки называют кристалл фондохранилища кроной дерева знаний. Они создали Национальную библиотеку как визитную карточку страны, а библиотека сделала их дуэт настоящим брендом в архитектуре. Алмаз знаний стал новым символом Беларуси.

7.Идеальный замок Фердинанда Шеваля. Отрив. Франция

Талант архитектора все равно пробьет себе дорогу, даже если его сначала не видно из-за большой сумки почтальона.

Как выясняется, архитектурные шедевры, порой, творение не только профессионалов, но и любителей. Причем, признание они получают не просто от восхищенных обывателей, а от самых что ни наесть мэтров искусства - Пикассо, например. Именно так и случилось с дворцом, который было суждено построить не выпускнику академий, не победителю многочисленных конкурсов, а самому обыкновенному французскому почтальону Фердинанду Шевалю. Пусть вас не обманывает название 'дворец' - это строение имеет размеры среднего дома. 26 метров в длину, 14 - в ширину в самом широком месте и от 8 до 10 м в высоту. Строение имеет 2 этажа и множество ходов и выходов. Жить в нем, разумеется, нельзя.

На строительство своей мечты в местечке Отрив,департамента Дром Фердинанд потратил 33 года (с 1879 по 1912 год). Как говорил он сам, на создание такого замка его вдохновил камень необычной формы, о который он споткнулся. С тех пор во время своего ежедневного маршрута Шеваль усердно камень за камнем собирал строительный материал для своего будущего шедевра. Сначала он нес камни в карманах, затем корзинах, а впоследствии - на тачке. Он часто работал по ночам, при свете керосиновой лампы. Шеваль соединял камни вместе известью и раствором цемента. Первые два десятилетия у почтальона ушло на строительство внешних стен.

Часто его творение рассматривают как неординарный пример наивного искусства в архитектуре. Идеальный дворец почтальона Шеваля оказался вместилищем разных стилей и направлений архитектуры. Это настоящий архитектурный полет фантазии.

До выхода на пенсию Фердинанд кое-чему научился, штудируя книги по архитектуре, а после приступил к воплощению своих фантазий. Откуда он только не заимствовал элементы своего архитектурного творения. Были здесь и ближневосточные мотивы, и китайские, и алжирские, даже сказалось влияние испанца Антонио Гауди. Не случайно дворец назвали идеальным - в нем оказались собраны самые разные стили и направления не только архитектуры, но и культуры. Так, на стенах Шеваль сделал надписи-цитаты из Христианства и Буддизма, представлена даже история Адама и Евы. Из камней и ракушек сделаны «люстры». Снаружи Идеальный дворец украшают лестницы, фонтаны, диковинные фигуры животных и людей, некоторые из которых похожи на статуи богов.

Сказать, что это сооружение необычно - не сказать ничего. Фердинанд не был ни строителем, ни каменщиком, был малообразован, не видел мир и другие произведения архитектуры. Остается загадкой, как он, в одиночку, смог построить такой великолепный дворец. Его работа была отмечена в журнале известной публицистки Анаис Нин. В 1969 году Министерство культуры Франции объявило дворец как культурный объект и взяло его под охрану. В настоящее время Идеальный замок открыт для посещения круглый год, кроме Рождества и Нового Года.

8.Здание-корзина, штат Огайо, США

Эта чудо-корзина - административное здание компании, выпускающей корзины и различные плетеные изделия. Оно является копией выпускаемой продукции, только вот размерчик этой корзинки в 160 раз больше натуральной. Да-да, огромная корзина с ручками, стоит в живописном месте на 16-м шоссе между городами Дрезден и Коламбус.

Многие эксперты пытались убедить Дэйва Лонгаберга - главу компании - отменить свои планы, касаемые строительства этого здания, и выбрать более привычную форму, но он не пожелал этого сделать, благодаря чему компания стала одной из самых популярных в своей сфере (что очень положительно сказывается на бренде).

Архитектор здания, Николина Георгиевша, была в неописуемом восторге от того, что ей доверили такой уникальный проект. А ведь многие из его окружения и даже близкие друзья не верили, что он осуществит свой замысел и долго считали, что это лишь шутка. Но шутка закончилась тем, что 17 декабря 1997 года здание было торжественно открыто. Строительство здания заняло два года и стоило 30 млн. долларов.

Здание-корзина, в отличие от остальных строений, расширяется кверху, причем весьма значительно: если площадь первого этажа - 20 тысяч квадратных футов, то площадь верхнего седьмого - почти 25 тысяч. Это позволило значительно увеличить рабочее пространство офисов - строение рассчитано на штат в 500 сотрудников.

Неплохо, если учесть, что в здании еще находится 7-миэтажный атриум площадью в 3,3 тыс. мІ, вокруг которого и расположены офисы. Кроме того, первый этаж занят похожей на театральную залу аудиторией на 142 места.

Здание претендует на некую помпезность: в проекте учтены две прикрепленные к зданию плиты с торговой маркой владельца размерами 25х7 футов и весом в 725 фунтов каждая, покрытые 23-каратным золотом. Вес конструкции - примерно 8500 тонн, вес поддерживающих опор 150 тонн. При строительстве было использовано почти 8 тыс. мі железобетона.

Дверь аппаратного обеспечения, отвечающая всем техническим требованиям, больше обычной и сочетает в себе эстетику, надежность и безопасность. Парадная лестница, мраморные полы и стеклянный потолок, через который видны массивные ручки корзины, являются всего лишь частью красивого декора семиэтажного атриумного вестибюля.

Ручки корзины весят почти 150 тонн и подогреваются в холодную погоду, чтобы предотвратить обледенение стеклянной крыши. Здание освещается в ночное время в окружении 25 акров великолепного ландшафтного дизайна. Гостей приглашают внутрь, где демонстрируют и рассказывают им об истории компании и ее основателе. К сожалению, желание владельца компании, Дейва Лонгабергера, иметь много таких зданий-корзин не сбылось. После его смерти наследники решили ограничиться одним таким офисом.

9.Публичная библиотека. Канзас-Сити. Штат Миссури. США

На одной из улиц центральной части Канзас - Сити находится уникальное здание библиотеки. Его особенностью является южный фасад, выполненный в виде книжной полки. Яркая архитектура поражает воображение, создавая ощущение пребывания в стране великанов. Зрелище конечно, очень необычное! Горожанам было предложено самим составить список книг, которые, по их мнению, достойны быть на фасаде библиотеки, чтобы презентовать туристам город. Поэтому сооружение прозвали «Общественной книжной полкой». Увеличенные изображения выбранных изданий были включены в инновационный дизайн экстерьера.

История этой библиотеки начинается еще в 1873 году. Когда она открыла впервые свои двери для читателей, библиотечный фонд состоял из множества томов Американской Энциклопедии, которые размещались в единственном дубовом шкафу. Библиотека сразу же стала центром не только обеспечения ресурсов для образования, но и прекрасной альтернативой другим увеселительным заведениям того времени. За весь период вплоть до 1999 года, публичная библиотека не один раз переезжала. А в 1999 году она была перевезена в бывшее здание Первого национального банка. Столетнее здание было настоящим шедевром мастерства: мраморные колонны, бронзовые двери и стены, богато украшенные лепниной. Но все-таки оно требовало реконструкции.

При помощи государственно-частного сотрудничества во главе «Совета Downtown», при помощи собранных средств из государственного и муниципального бюджета, а также спонсорской помощи, двери публичной библиотеки Канзас были открыты в 2004 году уже в таком виде, в котором она находится сейчас. Обошелся новый облик в $ 50 млн.

Изначально, согласно проекту, фасад этого чудесного сооружения должен был закрыть автостоянку библиотеки. Ряд корешков книг, каждый размером почти 7 на 2 метра изготовлен из прочного термопластика. Всего на «полке» стоит 22 книги, которые были отобраны Советом попечителей Публичной библиотеки как отражающие читательские интересы жителей этого региона. Среди них несколько всемирно известных произведений: трактат Лао-цзы «Дао дэ Цзин», «Республика» Платона, «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Повесть о двух городах» Диккенса, «Властелин колец» Толкиена, «Сто лет одиночества» Маркеса, сборник произведений для детей (в том числе «Винни-Пух» Милна и «Волшебник Страны Оз» Баума). Но в основном представлены произведения американской литературы: «Приключения Гекльберри Финна» Марк Твена, стихотворения негритянского писателя и общественного деятеля Лэнгстона Хьюза, знаменитые романы «Убить пересмешника» Харпер Ли и «Уловка 22» Джозефа Хеллера, «451 градус по Фаренгейту» Рэя Брэдбери, сборники книг о Канзас-Сити, жизнеописание президента Гарри Трумэна (он родом из штата Миссури) и целый ряд современных авторов, некоторые из которых известны у нас, в том числе С.Кокс, С.Шелдон, Д.Балдаччи, Д.Гришэм.

Вы все еще думаете, что библиотека скучное место? Наверное, если бы все библиотеки строились в таком оформлении как Центральная библиотека Канзаса, то недостатка в читателях у них не было. Строительством библиотеки в виде полки с книгами, власти не только украсили деловой центр города, но и вдохновили людей чаще пользоваться библиотекой.

10.Кубические дома. Роттердам. Нидерланды.

Сказать, что роттердамские Кубические дома выглядят новаторски - не сказать ровным счётом ничего. Они выглядят ошеломляюще… Кажется, будто в сияющем небоскрёбами Роттердаме произошло сильное землетрясение. Причём случилось столь печальное событие исключительно в районе улицы Оверблаак.

На самом деле всё не так грустно. Просто с 1978 по 1984 год голландский архитектор Пит Блом решил дать волю своей неуёмной фантазии, построив ряд из 38 сочленённых домов, коробки которых он развернул к земле ровно на 45 градусов и поставил на угол. Чтобы Кубическим домам было проще балансировать в своём весьма неустойчивом положении, их вмонтировали в большие шестигранные основания.

При осуществлении проекта Блом стремился создать своего рода «город в городе», где будет своя школа, магазин и детская площадка. Вдохновило же архитектора представление о том, что дома могут выступать в роли абстрактных деревьев с кубическими кронами - это автоматически превращало жилой комплекс в лес. Крыши зданий покрасили в серый и белый цвета, что при взгляде сбоку делает их похожими на горные пики, припорошенные снегом. А с высоты птичьего полета выглядит всё это подобно невероятной объёмной детской головоломке.

Внутри Кубических домов расположены квартиры. Причём, как нетрудно догадаться, столь же кубические и абстрактные, как сами дома. Их окна и стены находятся по отношению к полу под углом 54,7 градуса. Площадь каждой квартиры составляет примерно 100 квадратных метров, но четверть пространства нельзя использовать из-за «неправильного» угла между стенами и полом.

Пространство внутри каждого дома разбито на три уровня: в цокольном этаже размещается вход, на первом этаже - общественные помещения (гостиная и кухня), а на втором - частные (спальня и ванная комната). Кроме того, архитектор хотел, чтобы на верхних этажах (они спроектированы в виде конуса с открывающимися во все стороны окнами) находились Зелёные дома - сады. Однако в настоящее время далеко не все жильцы Кубического дома готовы воплощать в жизнь идеи Блома.

В этих домах живут обычные люди, цены квартир вариируются от двухсот до трехсот тысяч евро, что по голландским меркам немного превышают средние цены на обычное жилье. Раскошелиться будущему владельцу все-таки придется. На заказную мебель! Из-за наклонных стен кубического жилья размещение стандартного шкафа из магазина не представляется возможным.

И хотя внутрь этого произведения модернистского искусства можно войти (многие жильцы Кубического дома готовы пустить к себе «в гости» туристов за небольшую плату), оценить причудливость жизни в подобном сооружении можно снаружи по лежащим на окнах занавескам.

Комплекс кубических квартир одновременно является и пешеходным мостом. Мост соединяет центр города и квартал Ауде Хавен, а также лежащий за ним жилой квартал. Для привлечения пешеходов к использованию этого моста для пересечения улицы Блааке с ее интенсивным движением, Питу Блому была поставлена задача придать мосту необычную архитектурную форму. Голландскому архитектору удалось добиться оптимального сочетания формы, функциональности и эстетичности.

11.Гостиница и Галерея Ханг Нга. Далат. Вьетнам

Местные называют это строение «Сумасшедшим домом», однако официальное название этого экстраординарного творения городской архитектуры «Гостиница и Художественная галерея Ханг Нга». Архитектурная форма настолько неопределенна, что она создала и другие названия: 'Дом Дерево' или ' Шале из паутины'. Здесь нет никаких писаных и неписаных правил строительства: архитектурный стиль определить очень трудно, но сюрреализмом тут пахнет всюду. Можно назвать это стилем «сказочного» дома. Архитектором этого творения является дочь экс-президента Вьетнама - Данг Вьет Нга, которая жила в Москве 14 лет, там изучала архитектуру и защитила свою кандидатскую диссертацию.

Гостиница и Галерея Ханг Нга находится в городе Далат, в столице провинции Лам Донг во Вьетнаме. Ее строительство началось в 1990 году и продолжалось до 2010 года. Автор решила в подражание природы уйти от прямых, правильных линий. Корпус здания напоминает фантастическое дерево с окнами-отверстиями самых разных форм. Извилистые комнаты соединены разнообразными лестницами и неожиданно поворачивающими переходами, в которых расположились фигуры животных, служащие каминами или светильниками. В комнатах и коридорах можно наткнуться на корни дерева или повисшую паутину - словом, создается полное ощущение, что это зачарованный лес. У гостиницы есть еще также корпуса в виде гигантского жирафа (кофейня) и в виде огромного паука. Создается иллюзия, что все сделано из дерева, но в действительности это здание построено из обычных строительных материалов. Внутри Сумасшедшего дома посетители могут пройти с гидом, поднимаясь по лестнице, заглядывая во все углы и закоулки лабиринта через туннели. Поднявшись вверх по винтовой лестнице, можно пройтись по тематическим комнатам, таким как комната тигра, жирафа, муравьев и т.д.

Эту гостинцу в пять этажей сложно отыскать среди гор и густой тропической растительности. Неожиданные формы здания органично вливаются в окружающую среду. Комплекс Ханг Нга - это как будто соединение Диснейлендовских замков и архитектуры великого Гауди. Здесь природа и архитектура сливаются воедино, создавая настоящий шедевр сказочной архитектуры.

12.Бурдж аль-Араб (Арабская башня). Дубай, ОАЭ.

Бурдж аль-Араб -- один из самых высоких, роскошных и дорогих отелей в мире. Это первый семизвездочный отель в мире (хотя формально является всё-таки 5* делюкс), который, по совместительству, является символом Дубая. На строительство этого поистине удивительного отеля ушло долгих 5 лет, с 1994 по 1999 год, что по нынешним меркам очень долго

Правитель Дубая шейх Моххамед как-то решил, что его эмирату нужен символ, с которым бы его ассоциировали -- так, как Париж ассоциируется с Эйфелевой башней, а Нью-Йорк -- со Статуей Свободы. Шейх поручил английскому архитектору Тому Райту придумать такую концепцию для будущего отеля, которая была бы простой и запоминающейся. Вначале Райт был озадачен -- он никак не мог придумать ничего, что подошло бы под эту характеристику, пока не пришёл в очередной раз в бар. В тот момент, когда архитектор сидел возле окна и неспешно потягивал напиток -- мимо проплыла арабская лодка Доу с парусом. Том Райт сначала не поверил в то, что пришло к нему в голову, но чем больше он думал, тем больше убеждался в том, что форма паруса -- идеальное решение для проекта, призванного стать символом Дубая. В итоге Райт вскочил и воскликнул: “Эврика! Вот простая и узнаваемая форма, которую может нарисовать даже ребенок!”

Специально для строительства отеля в 280 метрах от берега был создан искусственный остров, соединённый с сушей мостом, в начале которого установлен КПП. Бурдж аль-Араб в высоту достигает 321 метра -- он был самым высоким отелем в мире с 1 декабря, когда его открыли для первых посетителей, по апрель 2008 года, когда рядом открылся отель Башня Розы, высотой 333 метра. В отеле нет обычных номеров, все 202 номера -- люксы. Также стоит отметить, что все номера в Бурдж аль-Араб двухэтажные, площадь самого маленького -- 170 м2, а самого большого -- 780 м2. Кстати, чтобы заночевать в самом дешёвом номере -- придётся раскошелиться на 1 500 долларов. Занять же королевский люкс стоит около 28 000.

Войдя в Бурдж аль-Араб, оказываешься в самом высоком в мире гостиничном лобби -- 180 метров! Сама гостиница имеет треугольную форму, а белая сторона, которая обычно видна снаружи, изнутри действительно выглядит как натянутый парус. В фойе лестничный фонтан с двумя эскалаторами по бокам, который периодически начинает “плеваться” короткими струйками воды. На втором этаже холла, где расположены магазины и кафе, ещё играющий один фонтан, а также коридор, ведущий к скоростным лифтам. В стене рядом с эскалаторами спрятались два больших аквариума.

Из-за того, что Бурдж аль-Араб имеет конусообразную треугольную форму -- с каждым этажом он сужается. Все номера отеля, даже самые дешёвые, предлагают высочайший уровень роскоши и комфорта, и оборудованы по последнему слову техники. Изюминкой всех номеров являются огромные окна во всю стену, из которых открывается неповторимый вид на Красное море.

При украшении интерьера отеля было использовано около 8000 м2 22-каратного сусального золота! Неудивительно, что реальная сумма, которая была потрачена на возведение и отделку этого чуда не разглашается.

Почти у самого верха Бурдж аль-Араб находится вертолётная площадка, которая, вследствие нехитрых манипуляций, легко превращается в полноценный корт! С другой стороны, на 200-метровой высоте, находится ресторан “Аль-Мунтаха”, название которого переводится с арабского буквально как “Высочайший”. Вообще в отеле много ресторанов, но ещё одним, действительно заслуживающим внимания, конечно же, является ресторан “Аль-Махара” (в переводе с арабского “Устрица”), который по оценке журнала Conde Nast Traveler назван одним из лучших ресторанов мира. Посетителей в этот ресторан доставляют на судне, имитирующем подводную лодку. В “Аль-Махаре” находится огромный аквариум с морской водой, вместимостью более миллиона литров, стенки которого, для снижения увеличительного эффекта, сделаны из 18-сантиметрового плексигласа.

Яркая, запоминающаяся архитектура отеля-паруса никого не оставляет равнодушным.

13.Отель Grand Lisboa. Макао, Китай

Grand Lisboa представляет собой 58-этажный, 261-метровый отель, принадлежащий Sociedade de Turismo e Diversхes de Macau. Он располагается в центре Макао и его видно из любой точки города. При строительстве здания стоимостью $ 385 млн. были использованы стекло, сталь, пластмассы, бетон и железобетон. Над дизайном работали архитекторы из Гонконга Деннис Лау и Нг Чунь Ман. Восьмиэтажный подиум, напоминающий сферу, составляет 59 метров в высоту и 189 метров в ширину, с площадью в 10,609 мІ, полностью покрыт 59 тысячами осветительных элементов. В нем находятся казино и рестораны, открытые 11 февраля 2007 года, а башня, смоделированная в виде цветка лотоса с расположенным внутри отелем, открылась в декабре 2008 года. Казино предлагает посетителям 800 игровых столов и 1000 игровых автоматов. В гостинице 430 шикарно оформленных апартаментов. Так же здесь имеется конференц-зал, бизнес-центр. В 2007 году отель Grand Lisboa установил «умную» систему освещения на фасаде казино, на базе LED технологий от компании Daktronics, сочетающей в себе необычное наружное освещение с возможностью трансляции текстовых сообщений, графики, анимации и видео. Днем, здание, внешне похожее на ананас, золотистого цвета, а ночью светится всевозможными цветами электрических огней.

Grand Lisboa является самым высоким зданием в Макао, в списке Самых высоких зданий в мире (по архитектурной структуре) оно на 118-й позиции.

14.Танцующий дом. Прага, Чехия

В центре чешской столицы Праги находится необычное здание, которое известно под названиями 'Танцующий дом', 'Пьяный дом' и 'Джинджер и Фред'. Это удивительное строение располагается в самом центре Праги на набережной реки Влтавы, в районе Ресловой улицы. Дом, который прежде стоял на месте расположения «Танцующего дома», был разрушен в январе 1945 года, во время налета американской авиации. В течение полувека место было свободно, пока в дело не вмешался чешский президент Вацлав Гавел. Дело в том, что соседний с разрушенным домом, был построен дедом чешского президента и до национализации был собственностью семьи Гавелов.

Сейчас сложно сказать, это обстоятельство или другое стало причиной начала строительства, но как бы то ни было, чешский президент решил построить на месте пустыря другой дом, спроектированный чешским же архитектором с хорватскими корнями Владо Милуничем.

Однако, страховая компания, выкупившая земельный участок, потребовала, чтобы в проекте принимал участие какой-нибудь известный западный архитектор. Выбор пал на знаменитого канадско-американского архитектора-деконструктивиста, лауреата премии Притцкера, Фрэнка Гери. Строительство «пьяного дома» велось с 1994 по 1996 год, при личном курировании Вацлава Гавела.

Основной архитектурной идеей здания была аналогия с известнейшей бродвейской танцевальной парой 1940-х Фреда Астера и Джинджер Роджерс, известных как «Джинджер и Фред».

Даже беглого взгляда на здание достаточно, чтобы увидеть этот архитектурный замысел. Одна из двух цилиндрических частей, та, что расширяется кверху, символизирует мужскую фигуру (Фред), а вторая часть здания визуально напоминает женскую фигуру с тонкой талией и развевающейся в танце юбкой (Джинджер). Когда смотришь на это здание впервые, особенно на фотографии, возникают абсолютное ощущение непрочности конструкции, но вблизи это ощущение полностью исчезает. Зато виды здания становятся еще более экзотичными. Как и многие деконструктивистские сооружения, резко контрастирует с соседствующим цельным архитектурным комплексом рубежа XIX--XX веков.

В настоящий момент шестиэтажное здание представляет собой деловой центр, в котором находятся офисы нескольких международных компаний. На крыше находится французский ресторан, с удивительным видом на Прагу.

15.Искупительный храм Святого Семейства, Барселона, Испания

Искупительный храм Святого Семейства -- церковь в Барселоне, в районе Эшампле, строящаяся на частные пожертвования начиная с 1882 г., знаменитый проект Антонио Гауди. Один из самых известных долгостроев мира.

Первый проект был разработан архитектором Франсиско дель Вильяр, на место которого в конце 1883 года был приглашён А. Гауди, значительно изменивший первоначальный проект. По решению инициаторов строительства храма финансирование работ должно выполняться исключительно за счёт пожертвований прихожан, что является одной из причин столь длительного строительства.

Эта пятинефная церковь спланирована в форме латинского креста, образованного пересечением главного нефа с трехнефным трансептом. Необычайно большая по размеру апсида, под которой расположена крипта, включает семь часовен и обходную галерею за хором. Окружающий здание клуатр должен будет соединить все фасады церкви: южный фасад Страстей Христовых, восточный фасад Славы и северный фасад Рождества Христова. Сооружение будет увенчано восемнадцатью башнями. Двенадцать из них, по четыре на каждом фасаде, высотой от 98 до 112 метров, будут посвящены двенадцати апостолам. Четыре 120-метровых башни над средокрестием в честь Евангелистов окружат центральную 170-метровую башню Иисуса, а чуть меньшая по размерам колокольня Девы Марии будет расположена над апсидой. В соответствии с проектом, башни евангелистов будут украшены скульптурами их традиционных символов: тельца (Лука), ангела (Матфей), орла (Иоанн) и льва (Марк). Центральный шпиль Иисуса Христа будет увенчан гигантским крестом. Высота Храма, по замыслу Гауди, не случайна: его творение не должно превосходить творение Божье -- гору Монжуик. Остальные башни будут украшены снопами пшеницы и гроздями винограда, символизирующими Святое Причастие.

Фасад Рождества, большая часть которого создана при жизни Гауди, образован тремя порталами, прославляющими христианские добродетели -- Веру, Надежду и Милосердие. Порталы украшены выполненными в реалистичной манере скульптурами, посвящёнными земной жизни Христа. Так, над левым порталом Надежды представлены сцены обручения Марии и Иосифа, бегства в Египет и избиения младенцев, а его навершие символически изображает гору Монсеррат с надписью «Спаси нас». Правый портал Веры содержит скульптурные картины «Встреча Елизаветы с Богоматерью», «Иисус и фарисеи», «Введение во храм» и «Иисус, работающий в мастерской плотника». Над центральным порталом, под рождественской звездой, помещены скульптурные группы «Рождение Иисуса» и «Поклонение пастухов и волхвов», а над ними -- фигуры трубящих ангелов, возвещающих рождение Христа, сцены Благовещения и Венчания Святой Девы и др. Высоко над порталом возносится символизирующее церковь и её паству увенчанное крестом кипарисовое дерево в окружении птиц.

Веретенообразная форма башен-колоколен, напоминающая песчаные замки, определяется структурой находящихся внутри винтовых лестниц. Каждая башня посвящена своему апостолу, статуи которых помещены в точках изменения формы башен от квадратного к круглому сечению. В верхней части башен Гауди предполагал поместить трубчатые колокола, звон которых будет сочетаться со звучанием пяти органов и голосами 1500 певчих, расположенных, по задумке архитектора, по обе стороны от продольных нефов и на внутренней стороне фасада Славы. На каждой колокольне сверху вниз расположен девиз «Слава всевышнему» («Hosanna Excelsis»), над которым возвышаются полихромные шпили, украшенные стилизованным изображением символов епископского сана -- Кольца, Митры, Жезла и Креста.

В декоре широко использованы тексты литургии, главные врата фасада Страстей украшены цитатами из Библии на нескольких языках, включая каталанский. Фасад Славы предполагается украсить словами Апостольского Символа Веры.

Понимая, что при его жизни работа над храмом не будет завершена, Гауди спланировал многие внутренние детали. Желание избежать прямых линий вместе со стремлением упростить конструкцию привели к появлению принципиального решения об использовании геометрических фигур с линейчатой поверхностью, таких как гиперболоид, гиперболический параболоид, геликоид и коноид. Все эти поверхности могут быть получены движением прямой, поэтому и их пересечение является прямой линией, что значительно облегчает сочленение различных деталей конструкции. В оформлении использована ещё одна геометрическая фигура -- эллипсоид.

Геометрические формы появились в проекте примерно после 1914 года. Более ранние эксперименты мастера с формой колонн и других деталей интерьера ещё не содержат вышеупомянутых строгих геометрических поверхностей, но указывают на стремление архитектора найти определённые, одному ему известные пространственные решения. Так, при оформлении внутренней части фасада Рождества Гауди использовал колонны круглого сечения с геликоидальным или двойным геликоидальным рисунком в верхней части ствола, а в портале Розария применяются витые колонны с каннелюрами, закрученными в форме одного или нескольких геликоидов.

Всё в интерьере подчинено строгим геометрическим законам. Круглые и эллиптические окна и витражи, гиперболические своды, геликоидальные лестницы, многочисленные звёзды, возникающие в местах пересечения различных линейчатых поверхностей и украшающие колонны эллипсоиды -- вот неполный перечень геометрических деталей декорации Храма.

Главным несущим элементом в конструкции основного объёма церкви являются колонны, распределяющие вес башен и сводов. В зависимости от величины нагрузки колонны различаются толщиной сечения и высотой. Сечения базы колонн имеют форму звёзд с разным числом вершин (от 4 до 12, что определяется приходящейся на колонну нагрузкой) с небольшим параболическим скруглением лучей на внутреннем и внешнем диаметрах. С высотой форма сечения колонн постепенно превращается из звезды в круг, что происходит за счёт увеличения числа жёлобов, достигаемого одновременным поворотом влево и вправо исходного шаблона-звезды. По мере приближения к сводам, колонны разветвляются, создавая невиданную доселе конструкцию в виде леса. Это необычное архитектурное решение изначально было продиктовано конструкционной необходимостью: поиском центра тяжести опирающейся на колонну части свода.

Необычный внешний вид храма сделал его одной из главных достопримечательностей Барселоны. Согласно данным правительства Испании, полностью достроить собор удастся не ранее 2026 года.

16.Музей Современного Искусства, Нитерой, Бразилия

архитектурный дизайн здание экзотический

Музей, похожий на гигантский неопознанный летающий объект, находится в бразильском городе Нитеройе. Сам архитектор так описал своё произведение: «Когда-то давно пролетавшая над городом летающая тарелка восхитилась красотами этих мест и решила остаться здесь навсегда и, приземлившись на этом месте, положила начало музею современного искусства»

Знаменитый бразильский архитектор Оскар Нимейер - экспериментатор в области современной архитектуры, с помощью конструктора Бруно Контарини воплотил в жизнь свои смелые фантазии в этом футуристическом дизайне. Здание строилось в течение пяти лет и, наконец, музей в форме космического корабля предстал перед публикой в 1996 году. Шестнадцатиметровое бетонное гладкое цилиндрическое сооружение на тонкой ножке со стеклянным поясом одновременно похоже и на НЛО, и на экзотическое растение, выросшее на краю обрыва. Из панорамного окна музея, расположенного на самом берегу залива Гуанабара, открывается прекрасный вид через залив на Рио-де-Жанейро, статую Христа и холм Сахарная Голова. Диаметр трёхэтажной «тарелки» составляет 50 метров, в то время как диаметр колонны, на которой она установлена, -- всего лишь 9 метров. Колонна стоит посередине небольшого водоёма, что дополнительно придаёт зданию визуальную лёгкость.

Для того чтобы войти в музей, нужно пройти по длинному спиралеобразному пандусу. Преодолев подъём, посетитель сразу попадает в помещение картинной галереи, имеющей форму круга с большим панорамным окном. Картины в галерее сделаны в виде окон, открывающих вид на Рио. Постоянная экспозиция музея выросла из 1217 работ коллекции Жоана Саттамини, которую он собирал в течение 45 лет и передал в дар музею. Это второе по величине собрание современного искусства в Бразилии. Помимо него, в музее постоянно проводятся выставки бразильских и зарубежных художников, таких как Эмилиану Ди Кавальканти, Бруно Джорджи и Мария Мартинс, представителей абстракционизма и бразильского неореализма. Совсем не удивительно, что Музей современного искусства в Нитерое стал одним из главных визитных карточек города.

17.Часовня святого креста. Седона, штат Аризона, США

Уникальная архитектура и расположение часовни Святого Креста - это творение Маргариты Брансвиг Стоуд, которая была вдохновлена во время поездки в Нью-Йорк в 1932 году. Она заметила, что если смотреть под определенным углом, можно увидеть крест в недавно построенном Эмпайр Стейт Билдинг, и решила построить церковь на основе этого дизайна.

Стоуд по всей Европе и США тщательно подыскивала место для идеального расположения часовни, и была особенно поражена красотой Седоны. Она решила построить здесь свою часовню, которая была бы 'памятником веры и духовной крепости. Часовня Святого Креста была завершена в апреле 1956 года, было потрачено 18 месяцев и 300000 долларов США.

Строительство на двойной остроконечной вершине скалы высотой около 76 метров, было само по себе чудом. Часовня является прекрасным примером современной архитектуры, сосредоточив все внимание на большом окне и кресте за алтарем. От парковки до часовни, крутой подъем. Это возвышенное тихое место с живописными пейзажами стало идеальным для сотен людей, которые женятся здесь каждый год. С эффектно расположенной между красными скалами католической часовни Святого Креста открывается восхитительный вид, особенно во время заката, что дает ей особую привлекательность для тех, кто ищет божественное вдохновение. Люди стекаются в Седону, со всего мира, чтобы наблюдать восход солнца и закат, смотреть на солнце которое отражается от знаменитых в регионе красных пород.

Американский институт архитекторов дал часовне почетную премию в 1957 году. По словам архитектора, 'Хотя это католическая часовня, как произведение искусства она имеет универсальное значение. Ее двери всегда будут открыты для всех и каждого, независимо от вероисповедания». Смотрители часовни всех приглашают посетить церковь, помедитировать или помолиться там. В 2007 году жители Аризоны выбрали часовню одним из семи рукотворных чудес Аризоны.

18.«Музыкальное здание». Хунань, Китай

Огромный интерес для туристов представляет необычное 'музыкальное' здание в Китае, при виде которого сразу теряешься в догадках - а что же внутри?

Китайский город Хунань стал намного более известен с открытием новой достопримечательности - оригинального и красивого здания, форма которого весьма необычна. Стоит отметить, что для Китая это не новость. Строительство зданий необычной формы - это конек китайских архитекторов.

«Музыкальное здание» было построено по проекту студентов архитектурного факультета Хефейского технологического института, разработанному совместно с дизайнерами компании Huainan Fangkai Decoration Project Co. Это строение представляет собой большущий рояль и пристроенную к нему такую же огромную виолончель. Блестящий рояль имеет черный цвет, а корпус виолончели сделан из прозрачного материала, который открывает вид на все происходящее внутри здания. В корпусе виолончели расположен главный вход и лестница. Благодаря сплошному остеклению фасадов (прозрачное и тонированное стекло), помещения комплекса получают максимально возможное количество естественного освещения. А в ночное время суток, тело объекта скрывается в темноте, оставляя видимыми лишь неоновые контуры силуэтов гигантских «инструментов». Главной целью строительства этого здания было привлечение внимания путешественников. Ну и помимо этого, в этом здании можно ознакомиться с информацией относительно нового района города.

Piano House построено для любителей музыки, но непосредственно к музыке это здание не имеет никакого отношения и является, по сути, выставочным центром. Но это совершенно не повлияло на посещаемость достопримечательности туристами, которые бронируют авиабилеты и выбирают гостиницы, чтобы взглянуть на столь оригинальное строение и, конечно, запечатлеть его на фото и видео.

Несмотря на популярность, здание часто является объектом критики, как некий постмодернистский китч и типичный студенческий проект, в котором эпатажа гораздо больше, нежели искусства и функциональности.

19.Музей Гуггенхайма. Бильбао, Испания

Старинный город Бильбао в испанской Стране Басков до недавнего времени мог похвастаться разве лишь средневековыми базиликами, церквями, дворцами и роскошными особняками знати. Но в 1997 году на берегу реки Нервион, протекающей через город, выросло здание, привлекшее к себе внимание всего просвещенного мира. Филиал музея Гугенхайма хранит в своих стенах не только уникальную коллекцию современного искусства, но и сам собой является настоящим произведением искусства - это здание признанно одним из самых красивых и зрелищных в мире из всех, построенных в стиле деконструктивизма.

А началась история этого филиала теперь всемирно известного музея в 1991 году, когда представители Страны Басков обратились в Фонд Соломона Гуггенхайма, на протяжении нескольких десятков лет занимающийся поддержкой и развитием современного искусства, с просьбой помочь им в культурном развитии их региона и города Бильбао в частности. Предложение басков было услышано, и Фонд принял решение о постройке своего очередного филиала именно в Бильбао.

За разработку проекта будущего музея взялся американский архитектор, обладатель самой престижной в области архитектуры Притцеровской премии Френк Гери. К тому времени Гери уже зарекомендовал себя как большой мастер деконструктивизма в больших масштабах, смело отходящий от классических форм и экспериментировавший с архитектурными формами.

В результате этих экспериментов и появилось уникальное здание музея в 1997 году открывшего свои двери для посетителей. Строение, напоминающее по форме то ли гигантский цветок, то ли футуристический межпланетный корабль раскинулось на площади в 24 500 кв. метров прямо на берегу реки Нервион. Лепестки этого “цветка” высотой 55 метров выполнены из стекла и бетона, и каждый является, на самом деле, анфиладой выставочных залов. В основе конструкции здания - стальной каркас, состоящий из решетчатых трехметровых секций, моделирование которого было выполнено на компьютере, что позволило создать прежде невоплотимые формы. Фрэнк Гэри во всех своих проектах использует мягкие изгибы в металлических конструкциях, объясняя это тем, что “беспорядочность изгибов предназначена для улавливания света”

Музей находится ниже уровня реки и всего города, это позволило необычной конструкции при всей своей грандиозности и монументальности не подавлять окружающие здания, не нависать над ними, а легко и изящно вписываться в городской пейзаж.

Здание музея облицовано листами титана, напоминающими рыбью чешую, а стеклянные поверхности, умело вписанные в конструкцию, придают внутренним помещениям больше света, делая его практически прозрачным. От этого вид у музея немного инопланетный, но очень эффектный.

Напротив здания Музея Гуггенхайма в Бильбао находится два интересных объекта. Первый -- огромный металлический паук работы американки Луизы Буржуа. Вторым интересным объектом около здания является созданный опять-таки американским художником Джеффом Кунсом гигантский 13-метровый щенок, украшенный цветами.

20.Храм Лотоса. Нью-Дели, Индия

Храм Лотоса -- один из самых удивительных храмов Индии, расположенные в непосредственной близости от Нью-Дели. Место для постройки было выбрано не случайно, когда-то здесь располагалось священное селение Баха Пур. Великолепие храма заслужило множество премий в области архитектуры. Создателем это прекрасного строения является канадец иранского происхождения Фариборз Сахба. Вдохновлялся архитектор всемирно известным проектом Сиднейского оперного театра (направление -- структурный экспрессионизм). Идея строительства храма Лотоса родилась еще в 1921 году, когда только зарождающаяся община Мумбаи обратилась к верховному правителю за разрешением на строительство храма. Им был дан ответ, что храм поклонения Богу в скором времени будет построен в одном из крупнейших городов Индии.

Строительство Храма Лотоса велось 8 лет, с 1978 по 1986 года. В нем принимали участие 800 человек. По завершению строительства храм стал одной из самых посещаемых и узнаваемых достопримечательностей Индии. Все храмы имеют разнообразную архитектуру, но общим для них является девятиугольная форма в плане и центральный купол. Необычным является то, что внутри храм вообще лишен предметов культа и росписей. Вместо этого он несет в себе глубокий смысл именно как строение, идеальный и символичный цветок лотоса. Единственный символ, расположенный в центре купола - это арабская каллиграфия, означающая «Бог превыше всего».

Лотос является возвышенным цветком, что настраивает на ощущение чего-то неземного, неестественного, особенно когда находишься внутри храма. 27 каменных лепестков из бетона, расположенных в три ряда, покрыты греческим мрамором, а в центральный зал можно попасть через 9 дверей, что символизирует открытость всему человечеству. Диаметр зала составляет 75 метров, высота -- 31 метр. В центре зала находятся скамейки круглой формы рассчитанные на 1300 человек.

Храм окружен девятью бассейнами, создающими впечатление, что здание, подобно цветку лотоса, стоит на воде. А с наступлением темноты включается специальная подсветка, освещающая лепестки, и он еще более походит на творение природы, а не рук человеческих. В храме есть отделы, посвященные всем мировым религиям.

21.Сент-Мэри Экс 30. Лондон, Великобритания

Башня Сент-Мэри Экс 30, или «Корнишон», как его чаще называют, стоит в центре лондонского Сити. Это здание насчитывает около 40 этажей, имеет высоту 180 м и является первой экологичной высотной постройкой в столице Великобритании.

Необычное круглое в плане здание спроектировало архитектурное бюро «Фостер и партнеры». Возведение «Корнишона» началось в марте 2001 г., и пораженные лондонцы наблюдали, как выпуклый цилиндр вырастал посреди своего невысокого окружения.

При участии более 500 подрядных организаций внешняя конструкция была закончена всего 20 месяцев спустя -- в ноябре 2002 г., а офисы в башне начали свою работу в мае 2004 г. Первые дни после открытия перед зданием выстраивались очереди любопытных лондонцев.

40-этажная башня Сент-Мэри Экс 30 -- это настоящее произведение экологичной архитектуры! «Корнишон», имеет уникальную конструкцию типа «диагрид», благодаря которой достигается экономия до 50 % на освещении и кондиционировании помещений.

По сравнению с первым этажом, где Сент-Мэри Экс 30 имеет диаметр 49,3 м, к семнадцатому этажу здание расширяется до 56,5 м, затем снова начинает сужаться к вершине.

Башня является более узкой в основании, что позволяет проникать на первый этаж дополнительному количеству дневного света, а аэродинамическая форма постройки заставляет воздушные потоки обтекать здание. Таким образом, давление ветра на башню ослабляется, а также уменьшается степень его отклонения и воздействия на общественное пространство вокруг постройки.

Форма сооружения соответствует небольшому размеру отведенного для него участка в деловом районе Лондона (всего 0,57 гектара). Округлые очертания и узкое основание позволяют оставить вокруг сооружения намного больше внешнего общественного пространства и при этом выглядеть менее громоздким, чем в случае прямоугольной или квадратной формы здания на той же общей площади.

Уникальная конструкция «Корнишона» состоит из очень эффективного стального ядра жесткости и внешней сетки из диагональных перекрестных стальных элементов (диагрид), которые вместе весят более 10 000 тонн. Во многих высотных зданиях центральное ядро обеспечивает необходимую поперечную устойчивость конструкции, тогда как в «Корнишоне» диагрид распределяет поперечные силы по внешним сторонам башни, позволяя ядру выступать в роли исключительного силового элемента.

Опираясь на фундамент из 333 свай, эта постройка является в своей основе более жесткой, чем большинство зданий средней высоты и высотных сооружений.

30 St Mary Axe -- не только офисное здание, его первые этажи - открытая общественная зона, плаза, обслуживающая всех работающих в этом районе.

В средней части башни площади отданы под размещение офисов.

На верхних этажах располагается множество ресторанов.

Стеклянный купол наверху обеспечивает фантастический вид на Лондон с круговой панорамой.

С момента своего завершения Сент-Мэри Экс 30 получил множество наград и является одним из самых узнаваемых. В 2004 году его назвали лучшим зданием года, причем жюри из Королевского института британских архитекторов вынесло решение единогласно, что случилось в первый раз за всю девятилетнюю историю награды. Башня получила главную архитектурную награду в Великобритании -- RIBA Stirling Prize. Согласно всемирному опросу архитекторов, проведенному в декабре 2005 г., башня оказалась самым признанным новым зданием в мире. Хотя встречаются и противоположные мнения, например, в июне 2006 г. зрители BBC назвали «Корнишон» одним из пяти самых уродливых зданий Лондона!

22.Перевернутый дом. Пиджен-Фордж. Штат Тенесси. США

Перевернутый дом -- место мистическое. Это необычное здание в американском колониальном стиле, как бы поставленное 'с ног на голову', находится в Парке развлечений в Пиджен-Фордж, США. Как гласит легенда, строение когда-то было научно-исследовательской лабораторией и располагалось где-то на островах Бермудского треугольника. Ученые, работавшие в лаборатории, создали торнадо, но не смогли удержать его под контролем. В результате, мощный вихрь унес дом в далекий Пиджен-Фордж. Здание осталось нетронутым, но приземлилось на крышу. Лаборатория была переделана в мистический музей. Примечательно, что все экспериментальные установки остались нетронутыми и функциональными.
Как результат, здесь есть масса развлечений, таких как, например, имитация землетрясения магнитудой в шесть баллов. Также здесь есть ресторан, комната для медитаций, виртуальные американские горки и многое другое. И все это 'вверх тормашками'!

Данное здание по проекту архитектора Терри Николсона, названное Wonderworks - то есть дом чудес или дом магии - было открыто в 2006 году. Архитектурное решение весьма необычно, но проект сделан специально для парка развлечений и хорошо вписывается в его идею, потрясая воображение посетителей. Внутрь можно попасть через чердачное окно, а внутри все так же, как и снаружи, т.е. потолок - это пол, а пол - это потолок. С потолка свисают стулья, а под ногами можно обнаружить люстры.

Парк развлечений так же имеет филиалы в Орландо, штат Флорида (март 1998 г), Панама-Сити-Бич, Флорида, Миртл-Бич, Южная Каролина и Сиракузах, Нью-Йорке (2012).

23.Здание 'Стиральная машина' Мехико, Мексика

Необычное здание официально называется «Каламкуль» (Calakmul) - в честь древнего города, одного из больших и влиятельных городов цивилизации Мая. процветавшей на протяжении нескольких столетий, со II по VII века.Оно получило всемирную известность благодаря тому, что его внешний облик выполнен в виде стиральной машины.

Здание Калакмуль было построено в 1997 году благодаря стараниям известного мексиканского архитектора и скульптора Агустина Эрнандеса Наварро, который является большим поклонником так называемой «эмоциональной» архитектуры. Мастер в свои творения часто внедрял элементы из мексиканского прошлого периода доколумбовой эпохи. Офисное сооружение в центре Санта-Фе, одного из престижных районов Мехико архитектор представил именно в образе бытового устройства для стирки. Раньше на этом месте находилась гигантская мусорная свалка, но к концу 90-х годов прошлого столетия район правительства города занялось его благоустройством, в результате чего он буквально преобразился.

Мексиканцы высотное здание комплекса называют «La Lavadora», что в переводе с испанского означает стиральная машина. И действительно, без сомнения целью архитектора было создание современного здания в виде огромной стиральной машины. Эта «Стиралка», со своими белоснежными стенами и зеркальными окнами, придает чувство чистоты и свежести случайным прохожим. Кстати, вид высотки не случайно подобран в виде автоматической стиральной машины: комплекс «Каламкуль» лучший представитель «умного дома» и имеет 100 % автоматизированное управление системами безопасности, телекоммуникаций и прочих коммуникаций.

24.Пансионат «Дружба». Ялта, Украина

Предполагалось, что Международный пансионат «Дружба» станет местом совместного отдыха трудящихся Чехословакии и Советского Союза. Под строительство отвели участок, представляющий собой крутой склон горы, обращённый к морю; к тому же он характеризовался сейсмичностью в 9 баллов, разломом земной коры и наличием оползня. Соединение более сложных природных условий трудно себе представить.

Для преодоления проблем сложного участка авторы (руководитель проекта заслуженный архитектор РФ И.Василевский, архитектор Ю.Стефанчук, главный конструктор заслуженный строитель РФ Н.Канчели) избрали острое решение, где вся нагрузка от здания сосредоточивалась и передавалась скале через три башенные опоры как наиболее устойчивую систему. Годы проектирования 1981 - 1984, годы строительства 1983 - 1985.

Пансионат представляет собой круглое здание, поднятое над землей на трех башнях-опорах, в которых размещены лифты, лестницы и коммуникации. Многотонное пятиэтажное кольцо жилой части диаметром 76 метров и шириной 12 метров, рассчитанное на одновременное пребывание 400 отдыхающих прикреплено к этим трем опорам и свободно 'парит' в пространстве. Отрыв от земли объекта и определил его образ, ассоциирующийся с «летающей тарелкой». Коническая форма объекта продиктована рельефом местности.

Композиционной основой пансионата «Дружба» является кристалл - многоцветный остеклённый атриум, где в разных уровнях расположены помещения общественного назначения. «Капля» морской воды в виде висячей чаши плавательного бассейна, подвешенной к трём опорам, стала основанием атриума. Водопад плавательного бассейна с восходящими струями светомузыкального фонтана пронизывает, по замыслу авторов, центр атриума, превращаясь в его эмоциональный стержень. Зрители, находящиеся в фойе вокруг фонтана, оказываются благодаря многократному витражному отражению внутри светящейся, танцующей и поющей водной феерии. Ночью это состояние усиливается отражениями трёх хрустальных люстр, преображая атриум в кристалл, искрящийся светом. На этом строится метаморфоза (превращение) дневного восприятия общественного центра, просматриваемого со всех открытых террас и остеклённых уровней, в неузнаваемое ночное.

Гостиничные номера вынесены на внешний кольцевой контур объекта и раскрыты на море. Между ними и остеклённым атриумом находятся световые открытые дворы, создающие выразительную многочастную композицию.

Односторонний остеклённый коридор-галерея спального корпуса, кольцеобразно огибая опоры, расширяется по мере подъёма по этажам и используется для размещения кафе, бильярдной, тренажёрного зала. Венчает объект трёхчастный консольный ресторан.

Вестибюль, завершая атриум, находится на крыше пятого этажа на уровне подъездной площади и главного входа в пансионат. Крыша превращена в видовую площадку с панорамным обзором на высоте 56 метров над уровнем моря, что в какой-то мере компенсирует отсутствие прогулочной зоны на крутом рельефе. Скоростные лифты, размещенные в трёх опорах, опускают людей из вестибюля на жилые этажи и берег моря.

Принятое объёмно-пространственное решение позволило сохранить без изменения естественный рельеф склона и существующую растительность.

Уникальность объекта заключается в соединении архитектурного и конструктивного решений, где все элементы здания - продольные и поперечные стены, перекрытия, перегородки - включены в работу, представляя собой единую монолитную сотовую конструкцию, в которой нет несомых и несущих элементов. Даже отопление и горячее водоснабжение впервые на всём объекте обеспечены необычным способом - за счёт использования тепловой энергии Черного моря.

Пансионат был возведен по программе экспериментального строительства совместно с чехословацкими специалистами. Благодаря участию чешских строителей и поставок из ЧССР стекла и металлоконструкций удалось достичь высокого качества исполнения задуманного.

25.Отель Рюгён. Пхеньян, Северная Корея

Отель Рюген (Ryugyong Hotel) в Пхеньяне, Северная Корея, был призван стать самым высоким отелем в мире. Название гостиницы произошло от старинного названия города Пхеньяна «Ивовая столица».

В конце XX - начале XXI века Азия переживает экономический бум, который проявился и в высотном строительстве. Небоскребы стали появляться здесь как грибы после дождя. Дубай, Тайбэй, Шанхай, Куала-Лумпур вот далеко неполный список городов, которые построили впечатляющие по высоте здания, чтобы продемонстрировать свое благосостояние и современность.

Аналогичный проект был начат в Пхеньяне, столице Северной Кореи в 1987 году. Архитектором выступилп компания Baikdoosan Architects & Engineers. Отель Рюгён был задуман в виде гигантского символа для демонстрации мощи и успеха Северной Кореи. 330 метровая пирамида должна была стать архитектурной доминантой в облике прогрессивной столицы Северной Кореи. Предполагалось, что это будет самая высокая в мире гостиница площадью 360 000 квадратных метров и высотой в 105 этажей. Венчает гостиницу массивная сорокаметровая круглая структура, восемь нижних этажей которой могут вращаться, а верхние шесть неподвижны. По проекту, Структура из напряжённого бетона состоит из трех крыльев, фасад каждого и которых имеет длину 100 метров и ширину - 18 метров. В совокупности они должны были соединяться в одной точке, тем самым образуя величественную вершину здания. Вокруг гостиницы разбиты несколько парков, садов и павильонов.

Проектом были предусмотрены 3 тысячи комнат, 7 ресторанов с видом на столицу Северной Кореи, казино, ночные клубы и все это должно было быть готово еще в 1989 году к Всемирному фестивалю молодежи и студентов. Еще недостроенная гостиница была обозначена на картах, в путеводителях и даже выпущены почтовые марки с её изображением.

Но стройка остановилась в 1992 году, спустя три года после того, как гостиница должна была быть введена в эксплуатацию. 16 лет остов недостроенного небоскреба возвышался над столицей Северной Кореи как громадное привидение. Проблемы начались после распада СССР, крупнейшего благотворителя в Северной Корее.

В 2008 году египетская фирма Orascom начала ремонт недостроенной гостиницы. Правительство Северной Кореи расплатилось с египтянами, дав им возможность разместить на территории страны сеть сотовой связи третьего поколения. Также, не последнюю роль, думаю, здесь сыграла любовь египтян к пирамидам,

Не существует никаких сомнений в том, что гостиница Рюген была чрезвычайно амбициозным проектом, который не имеет никаких реальных практических целей. Здание родилось из желания привлечь внимание к Пхеньяну и Северной Корее в целом и должно послужить престижу самой закрытой страны в мире.

Международная сеть отелей Kempinski в ноябре 2012 года, заявила, что в середине 2013 года планирует открытие гостиницы Рюген.

26.Великая мечеть Дженне. Дженне, Мали

Одной из самых необычных мечетей мира является Великая мечеть Дженне (The Great Mosque of Djennй). Это сооружение построено в одноимённом городе Дженне (Мали), который находится на одном из островков, расположенных посреди реки Бани. Город Дженне считается одним из самых древних поселений Африки, а мечеть появилась в нём ещё в тринадцатом веке, но неоднократно перестраивалась и свой сегодняшний вид обрела только в 1907 году.

Главной особенностью мечети является строительный материал “банко”, из которого она сооружена. Этот самый “банко” представляет собой смесь сена, глины, рисовой шелухи и навоза. Кирпичи, изготовленные из “банко”, считаются одним из самых дешёвых строительных материалов, однако долговечность такого кирпича составляет всего несколько лет.

Когда в Дженне начинается сезон дождей, то большинство зданий городка буквально тает и мечеть не исключение! Когда же ливни заканчиваются, местные жители устраивают ежегодный фестиваль, главной целью которого является восстановление (обновление) мечети и строений городка.

Первостепенной задачей является именно восстановление мечети, поэтому практически все мужчины собираются вместе и, карабкаясь по стенам сооружения, замазывают повреждённые дождём участки раствором “банко”. Только после того, как мечеть будет приведена в порядок, мужчины могут с чистой совестью заняться ремонтом собственного дома.

Со стороны Великая мечеть Дженне кажется буквально вылепленной из глины. Сооружение имеет три минарета, каждый из которых достигает в высоту 11 метров. Все башни мечети украшены страусиными яйцами, что в этих местах считается символом чистоты и плодородия.

Мечеть расположена прямо посреди торговой площади города Дженне. Сооружение построено на высокой платформе и величественно возвышается над многочисленными палатками и прилавками рынка. Молитвенная стена (Кибла) повёрнута на восток, в сторону Мекки.

Интерьер мечети представляет собой многочисленные длинные коридоры, разделённые колонами, и несколько больших залов. Самым большим помещением Великой мечети Дженне является молитвенный зал. Его размеры достигают примерно 50 метров в длину и 26 метров в ширину. Пол здесь из земли и песка.

На северной и южной стенах мечети хаотично расположены небольшие оконца, которые хоть немного способствуют освещению погружённых во мрак помещений мечети. Долгое время жители городка противились электрификации мечети, так как боялись повреждения конструкции сооружения, однако пару лет тому назад электричество всё-таки провели. Ещё одним веянием прогресса стала установленная система громкоговорителей.

Вплоть до 1996 года попасть в мечеть мог любой желающий, однако из-за фотосъёмок журнала Vogue, в которых принимали участие полуобнажённые модели, духовенство решило запретить вход для всех неверных. Сегодня посетить мечеть Дженне могут только мусульмане.

Великая мечеть Дженне считается одной из самых главных достопримечательностей “чёрного континента”. Для местных жителей мечеть является вторым домом, духовным центром города. В 1988 году данное сооружение было внесено в список мирового наследия Юнеско.

27.Штаб квартира фирмы ING. Амстердам, Нидерланды

Здание штаб-квартиры одной из крупнейших финансовых корпораций мира ING в Амстердаме, в обиходе называют «Ботинок» из-за характерной формы строения. Это одно из самых дорогих зданий в Нидерландах, оно было построено в 2001 г. по проекту студии Майер эн Ван Шутен.

Это грандиозное сооружение из стекла и стали было построено в узком месте около окружной дороги Амстердама. Оно стоит на сваях высотой от 9 до 12,5 метров. С дороги их не видно. Здание спроектировано так, что ни одна из его стен не образует с соседней прямого угла. Архитекторы отказались от формы коробки, свойственной другим офисным зданиям. Критики сравнивают его с гигантским замком из песка, а поклонники соотносят архитектурой древних инков. Основной мотив в оформлении здания - текущая вода. Шум водопадов и фонтанов производит успокаивающее действие. Во дворе здания находится въезд в подземную парковку и разбиты многочисленные сады. Внутри необычной штаб-квартиры много зелени и футуристичной мебели. Прозрачность, инновации, экологичность и открытость являются основными отправными точками для данного дизайна.

28.Дом-камень. Гюэмараес, Португалия

В Португалии, в горах недалеко от городка Фафе, есть сказочный дом, похожий на жилище из мультфильма про доисторическую семейку Флинтстоун. Над созданием этого дома потрудились как природа, так и человек. Его построил Виктор Родригес в 1973 году. Устав от городской суеты, он соорудил дом-камень для себя и своей семьи, где было бы можно уединиться и насладиться тишиной. «Вдохновением для меня стал мультфильм про Флинстоунов, -- говорит Виктор. -- Эта семья, которая жила в каменном веке в похожем доме».

Домик был построен между огромными камнями, которые заменяют ему стены. Покатая крыша с одной стороны и черепица с другой, а также асимметрично расположенные окна лишь дополнили впечатление о доме, созданном трудом первобытных людей. В самом же доме, в отличие от доисторических жилищ, имеется два этажа, лестница с перилами, камин и даже бассейн, высеченный из большого камня. В доме, как и во всех современных постройках, есть парадная дверь, окна, крыша, но дизайн придает ему неповторимый доисторический вид. Правда, жить в этом удивительном доме Виктору и его семье пришлось недолго. Необычное жилище довольно быстро стало туристической достопримечательностью. Из-за постоянного потока туристов и вандалов им пришлось съехать. В общем, сбежать от цивилизации им так и не удалось.

На окнах установлены решетки и бронированные стекла. Раньше туристы постоянно пытались залезть в дом. Насколько в нем уютно внутри, понять довольно сложно. Рядом с домом находится сарай. Тоже из камня.

Цивилизация медленно завоевывает вершины холмов, сейчас дом не выглядит так одиноко, как 10 лет назад: вокруг установили множество ветряных мельниц.

Заключение

Дом - это, пожалуй, самое дорогое сердцу место для каждого человека. Не важно, как он выглядит, главное чтобы там было уютно и комфортно. Но, глядя на некоторые дома, начинаешь сомневаться: действительно ли удобно жить в таком доме? В этих странных и шокирующих домах живут обычные люди, находятся выставочные центры и офисы. Проектировали эти здания талантливые архитекторы с сумасшедшей фантазией, их цель - создать среди миллионов домов такой, который бы выделялся не только в масштабах страны, но и всего мира.

Некоторые строения вызывают искреннее удивление, и огромный интерес вместе с ним. Дома с непривычной архитектурой традиционно привлекают внимание людей в том регионе, где они находятся, попадают на фото- и видеозаписи и затем становятся знаменитыми по всему миру, превращаясь в естественные декорации для съемок документальных и художественных фильмов.

Конечно, рассказать обо всех замечательных постройках современности не удастся, потому что с каждым днем возникают все более фантастические архитектурные шедевры. Зодчие не прекращают очаровывать мир собственными творениями. Для своего доклада я выбрала здания, которые считаются неповторимыми, единственными и эксклюзивными, которые произвели на меня наиболее сильное впечатление. Надеюсь, моя работа окажется полезной для тех, кто изучает архитектуру и дизайн, а так же для тех, кто хочет повидать мир, сидя у себя дома.

Список источников и литературы

1. Тевосян Р. Летающая тарелка: пансионат в Ялте. // Газета 'Моспроектовец'. - 18.05.2010.

2. Терранова А., Спирито Д. Самые удивительные небоскребы мира. - М. : Астрель, 2008.

buildd.ru

daypic.ru

dizainremont.com

farta.livejournal.com

foto-moscow.net

giols.ru

kremero.ya.ruen.wikipedia.org

kwt-stroy.ru

lifeglobe.net

loveopium.ru

magic-club.livejournal.com

mikee.ru

no-rules.ucoz.ru

omyworld.ru

poehali.in.ua

prettyke-blog.ru

proekty.info

redigo.ru

ru.wikipedia.org

starogil.ru

stroidom.by

tiptotrip.ru

turj.ru

udivitelno.com

wonderful-world.dimportal.ru

www.building.am

www.casabatllo.es

www.chapeloftheholycross.com

www.ctv.by

www.diary.ru

www.jazztour.ru

www.holland.com

www.kurortproject.ru

www.liveinternet.ru

www.mirkrasiv.ru

www.nirafonds.lv

www.nlb.by

www.novate.ru

www.pereputie.ru

www.rutraveller.ru

www.tourshow.ru

www.turinfo.ru

www.virtualtourist.com

zylivejournal.com

4-e.livejournal.com