Дизайн-концепция нового парка "Четыре стихии" г. Белгорода (зоны созерцательного отдыха)

/

Управление культуры Белгородской области

Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Белгородский государственный институт искусств и культуры

Факультет «Дизайн»

Кафедра «Дизайн»

Выпускная квалификационная работа

дизайн-концепция нового парка «Четыре стихии» г. Белгорода (зоны созерцательного отдыха).

Студентки Чуб Анны Владимировны

Научный руководитель: Легеза Ю.А. - заслуженный работник культуры, доцент

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве различных культур в контексте исторического развития

1.1 Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве Древнего мира

1.2 Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве Востока

1.3 Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве Средневековья и Нового Времени

1.4 Отражение философских тенденций в современном садово-парковом искусстве

ГЛАВА II. Художественно-композиционные аспекты проектирования зон созерцательного отдыха в многофункциональном парке для разновозрастных групп населения «Четыре стихии» г. Белгорода

2.1 Основные требования, предъявляемые к зонам тихого отдыха и созерцания, детским игровым площадкам

2.2 Анализ природно-климатических условий на участке, отведенном для строительства парка

2.3 Обоснование дизайн - концепции зон созерцательного отдыха, детских игровых площадок в парке «Четыре стихии»

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

В целях создания комфортного жизненного пространства для жителей Белгородской области запущен областной проект «Зеленая столица». В рамках программы выделено пять основных направлений: озеленение и ландшафтное обустройство жилых массивов и придорожных территорий, рекультивация земель после техногенного воздействия, создание и обустройство рекреационных зон, облесение меловых склонов, а также производство посадочного и посевного материала для всех этих работ. Уже к 2014 году Белгород должен превратиться в один большой парк. 285 рекреационных зон появятся в течение четырех лет.

Еще один грандиозный проект, который реализовывается в настоящее время, - «500 парков Белогорья». Программа должна стать своеобразным брендом региона - его визитной карточкой, которая будет работать как на культурную, так и на экономическую привлекательность области. Проект должен превратить Белгород в центр европейского озеленения.

Говорят, что красивый сад напоминает человеку об утерянном Рае… Белгород может стать его центром, поэтому актуальным для города сегодня является создание современного парка отдыха, олицетворяющего собой гармоничное сочетание человека и природы.

Данная научно-исследовательская работа - это попытка глубже проникнуть в суть проблемы изучения ландшафтного проектирования, как средства духовного и эстетического развития личности. Этим обусловлен выбор темы исследования и ее актуальность.

С учетом вышеизложенного нами сформулирована проблема исследования: создание многофункционального парка отдыха для различных групп населения.

Решение данной проблемы составляет цель нашего исследования.

Объект исследования: садово-парковое искусство различных культур в контексте их исторического развития.

Предмет исследования: зоны созерцательного отдыха, детские игровые площадки в многофункциональном парке «Четыре стихии».

В соответствии с проблемой, объектом, предметом и целью исследования определены следующие задачи:

1. Изучить специальную литературу и другие научные источники по теме дипломной работы.

2. Проанализировать влияние философских тенденций в современном садово-парковом искусстве различных культур на существующих примерах.

3. Проанализировать природно-климатические условия на участке, предназначенном для парка.

4. Разработать дизайн-концепцию зон созерцательного отдыха, детских игровых площадок парка отдыха «Четыре стихии».

5. Подобрать перечень растительного материала.

6. Выполнить в макете основные элементы парка «Четыре стихии» в г.Белгороде.

7. Предоставить графический ряд с визуализированными видовыми точками паркового комплекса.

Методологической основой исследования:

являются научные труды и исследования таких ученых как Вергунов А.П., Денисов М.Ф., Ожегов С.С., Сычёва А.В, Тимофеев Д.А., Фролова М.Ю., Лихачёв Д.С., Самохвалова В.И., Николаев В.А., Богова И. О., Голованов А.И., Кохно Б.И., Кочережко О.И., Лепкович И.П., Павленко Л.Г., Устелимова С.В., Юрченко А.В., Чёрная З.Ю., Легеза Ю.А., Пендюрин Е.А. и другие.

Методы исследования: Решение поставленных задач потребовало использования исторического подхода к изучению объекта в связи с сутью самого ландшафтного проектирования и влиянием его на моделирование окружающей городской агломерации и для понимания всего многообразия его компонентов в динамике развития. Предполагается использование следующих методов: наблюдение, теоретический анализ, синтез, беседа, сбор аналогов, сравнение, обобщение, фотосъёмка объекта, подбор растительных материалов, использование СНИПов, экскурсия.

Структура дипломной работы включает в себя: пояснительную записку (содержание, введение, две главы, заключение, библиографический список и приложение), графический ряд, макет.

ГЛАВА I. Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве различных культур в контексте исторического развития

1.1 Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве Древнего мира

Садово-парковое искусство - один из наиболее сложных, многоаспектных видов искусства, своеобразное соединение садоводства, архитектуры, живописи, поэзии, религии и философии. Сады всеми видами воздействия регулируют направление и скорость нашего передвижения, программируют содержание и смену впечатлений и эмоций. Как произведения искусства, подчиняющиеся законам композиции, общим для всех видов искусства, они обладают ассоциативностью восприятия, пробуждающей музыкальные и поэтические образы. Как одухотворенные создания человеческого разума, парки насыщены философско-символическим смыслом. Поэтому сады, изобилующие красивоцветущими, благоухающими, сладкоплодными деревьями и кустарниками, заставляют резонировать все наши чувства и сами как будто откликаются на наше настроение и состояние души.

Насаждение садов всегда было тесно связано с религией. Первые исторические упоминания о сказочных садах, безусловно, восходят еще к доисторическому прошлому, а именно к райскому саду «Эдем». Люди всегда верили в существование рая на Земле, блаженного уголка, где царит гармония и нет ни горестей, ни печали. Может быть, нам так и не суждено узнать, где был тот райский сад, но это нисколько не умаляет его притягательности.

О сотворении Адама и Евы, последующем грехопадении и изгнании из созданного для них Богом рая повествуется в начале Книги Бытия, первой книги Священного Писания иудеев и христиан. Эта история райского сада - Эдема, описанная в Библии, веками пленяла воображение художников и поэтов, пытавшихся хотя бы на холсте и бумаге воссоздать образ утраченного блаженства.

С древних времен сады и растения посвящались богам. Сохранилось множество красивых легенд, рассказывающих об отношении к растениям в Древнем Египте, в античных Греции и Риме, в Средние века и объясняющих символику растений и религиозный подтекст самого сада.

На протяжении всей истории человечества сады и парки ассоциировались с лучшим, божественным, но, являясь произведениями человека, в разные культурные эпохи всегда отражали отношения человека к миру, природе и степень ее освоения. В зависимости от мировосприятия человека, диктуемого эпохой, сады становились то замкнутыми, маленькими, аскетичными и утилитарными (Средневековье), то превращались в сады «наслаждений» (Возрождение), то вырастали в огромные садово-парковые ансамбли, объединявшие все виды искусства (классицизм, барокко).

Каждая эпоха выдвигала свои художественные стили, иногда приемы. В садово-парковом искусстве набор приемов и элементов с течением времени оставался почти неизменным, менялись лишь сочетания и расположение в пространстве, а их восприятие всегда соответствовало общественному мировоззрению. «Мотивы садового искусства в большинстве случаев повторяются, и если исчезают, то только на время, чтобы потом вновь появиться. Меняется же эстетическое значение отдельных форм и мотивов в соответствии с «эстетическим климатом» эпохи». Характеризуя специфичность произведений садово-паркового искусства, академик Д.С. Лихачев писал, что всегда существовало представление о том, что «истинный сад должен удовлетворять всем человеческим чувствам: не только зрению, но и вкусу... слуху... обонянию... ощущениям...». Кроме того, сады должны были отвечать культурным запросам и эстетическим представлениям, а также обеспечивать соответствующий времени «садовый быт». В разные времена он был разным. Сады создавались для ученых бесед, размышлений, поэтических мечтаний, молитвенного или философского уединения, романтических прогулок, официальных приемов и празднеств. Организация, а затем и «потребление» столь сложной среды требовали квалифицированных знаний, а также художественного воображения.

Поэтому садово-парковое искусство было объектом пристального внимания художников, архитекторов, литераторов, музыкантов. Взаимосвязь садоводства и живописи прослеживается на всем протяжении истории существования этих видов искусства. Одна из традиционных связей выражалась в стремлении живописцев запечатлеть реально существующие сады и парки. Изучение истории садово-паркового искусства в значительной степени опирается на этот материал. Так о древних садах Египта, Вавилона, Ассирии мы знаем по сохранившимся изображениям. Многие замечательные художники, скульпторы, архитекторы принимали участие и в создании садов и парков. Рафаэль, работая по заказу кардинала Джулиано Медичи, при разбивке парка виллы Мадама в Риме впервые применил прием «анфиладности», создав ансамбль зеленых кабинетов посредством разделения пространств стеной из стриженой зелени. Живописец Вильям Кент стал родоначальником пейзажного стиля в паркостроении Европы. В этих парках взаимосвязь между живописью и ландшафтным искусством обозначилась наиболее ярко: пейзажные парки «черпали» свои сюжеты из живописных полотен Буше, Пуссена, Фрагонара, иногда создаваемых для парков. Великолепным садоводом был Клод Оскар Моне. Он создал знаменитые импрессионистические сады в Живерни [12, с. 6].

О связи с театральным искусством свидетельствуют употребляемые в садоводстве термины, такие как: сцена, кулисы, зеленый театр, сюжет, сценарий. Сады содержали пространства, устроенные специально для театральных спектаклей. Философия формировала мировоззрение, насыщала парки философско-символическим смыслом; литература, как и живопись, обостряла восприятие, подсказывая поэтические образы. Список поэтов, оказавших решительное влияние на садово-парковое искусство, может быть открыт Петраркой, который не только представил в своих произведениях программу садоводства, но и был садовником-практиком. Он писал другу: «Я создал два сада, которые мне нравятся чрезвычайно. Я не думаю, чтобы им были равные в мире». Продолжают список Джозеф Аддисон, Гете - создатель Герцогского сада в Веймаре, Н.В. Гоголь, устроивший свой сад в Васильевке. А Ван Гог на полотне «Сад поэтов» выразил свое представление об идеальном месте, «где человек освобождается от забот, и свет дня будит его воображение» [12, с. 6].

Давней была и связь садоводства с музыкой. В средневековых садах обязательным было музицирование, ценились инструментальная музыка и человеческое пение. В эпоху барокко и классицизма сочинялась специальная «садовая музыка», строились павильоны для садовых концертов. Сады были любимой темой музыкальной живописи и живописной музыки импрессионистов К. Дебюсси, В.Э. Борисова-Мусатова и др. Шелли писал: «В трепете весенних листьев, в синем воздухе мы находим... тайные созвучия своему сердцу. В безъязыком ветре есть красноречие, в шуме ручья и окаймляющих его тростников есть мелодия... Человек - это инструмент, подверженный действию различных внешних и внутренних сил, подобно тому, как переменчивый ветер играет на эоловой арфе, извлекая из нее непрестанно меняющуюся мелодию».

Уильям Лоусон в 1618 году в своей книге «Новый фруктовый сад» упоминал еще об одном «украшении» садов: «... это стаи соловьев, которые, оперируя несколькими нотами и тональностями, сильными, восхитительными голосами, исходящими из слабых телец, будут делить с вами компанию и ночью, и днем». Если именно таким образом представить себе длительную и интереснейшую эволюцию отношения человека к природе, то сады и Парки превращаются в ее вехи. И даже перышки и цветы на женских шляпках обретают историческую осмысленность и обнаруживают древние корни. История садово-паркового искусства насчитывает более восьми тысячелетий. Стили садов, сформировавшиеся за столь длительное время, подобно другим видам искусства (архитектуре, живописи, литературе) являлись отражением эпохи. Сады большей частью создавались для знати и служили «визитной карточкой» правящей элиты. Именно поэтому в садах с такой силой и выразительностью проявились национальные и религиозные особенности.

Ассиро-вавилония. Государства Двуречья находились на территории долины рек Тигр и Евфрат, впадающих в Персидский залив. Города Двуречья имели округлую в плане, позднее прямоугольную форму и были окружены кольцом крепостных стен, иногда двойным или тройным. По занимаемой площади города были меньше, чем в Египте, застройка плотнее. В архитектурных комплексах развитие композиции происходило не по продольной оси, применялось поперечное развертывание пространства. Характерно также строительство на террасах, точнее, на искусственных насыпных платформах, возвышающихся над поверхностью улиц. По этому принципу сооружались храмы-зиккураты в виде ступенчатых башен, представляющих собой ряд убывающих, как бы поставленных одна на другую платформ, квадратных или прямоугольных в плане. Верхняя платформа завершалась архитектурным сооружением, собственно храмом. Выступающие части нижних платформ иногда озеленяли: по периметру высаживали растения в специально устроенные ямы, наполненные растительной землей [18, с. 14].

Такой архитектурный принцип лег в основу «висячих садов» Семирамиды, созданных во дворе Южного дворца (605-562гг.дон.э.). Неожиданное соединение стихии земли и стихии воздуха дало уникальное прекрасное архитектурное решение. На основании археологических материалов учеными представлены гипотетические варианты садов Семирамиды. Согласно этим данным, сады представляли собой ряд возвышающихся террас отсюда, вероятно, и множественное число «садов», принятое в древних описаниях. Он был устроен в виде четырех ступенчатых, сужающихся кверху террас (по некоторым исследованиям, число террас было больше) Нижняя размером 45х40м имела высоту 8м, вторая 40х30х13м, размеры двух других террас неизвестны. Это садовое сооружение достигало уровня городской стены. Слой земли на первых двух террасах составлял 2м, на следующих 1м. На нижних террасах росли деревья, на верхних кустарники и цветы [12, с. 22].

Террасы поддерживались массивными столбами, на которых были уложены каменные плиты, залитые свинцом, затем слой тростника, пропитанный битумом, и, наконец, двойной слой кирпичей. Под сводами располагались царские покои. Все террасы соединялись между собой лестницами, располагавшимися по оси сада. С верхней площадки открывались виды на город и долину Евфрата.

Древний Египет. В IV тысячелетии до н.э. Древний Египет был основан как самостоятельное государство, во главе которого стоял фараон, считавшийся наместником бога на земле. Сады и дворцы, построенные по приказу фараона, были призваны прославлять его величие и божественную сущность.

Жаркий и засушливый климат с горячими ветрами, почти полным отсутствием осадков исключал возможность существования древесно-кустарниковой растительности на сколько-нибудь значительных площадях. Древними египтянами была создана развитая ирригационная система с каналами [18, с. 25].

За три тысячелетия существования египетского государства вместе с развитием градостроительства, архитектуры и растениеводства формировалось и садовое искусство, для которого было характерно органичное слияние религиозных, утилитарных и эстетических функций. Сады создавались при храмах, дворцах и жилых домах состоятельной части населения. Вместе со священными рощами и озелененными улицами они составляли зеленое оформление городов, которые имели прямолинейную сетку плана. Город «...видимый с внешних валов или стен, производил впечатление цветущего оазиса, из зелени которого выступали обелиски и монументальные пилоны храмов». Валы и стены защищали город не только от вражеских нашествий, но и от наводнений во время разлива Нила. В самом комплексе постоянная смена впечатлений достигалась за счет ритмического чередования открытых, освещенных солнцем внутренних помещений с темными пространствами интерьеров храма, его колонных залов и последовательного изменения их размеров при движении [17, с. 30].

Геометрическая сетка планов городов, осевое построение храмовых комплексов, канонизированное использование принципа симметрии определили характер египетского сада, который сформировался как регулярный с четко выраженной главной осью. В растительном ассортименте кроме местных видов широко использовались интродуценты инжир, гранат, розы, жасмин. Высоко ценились деревья, дающие благовонные масла. Из травянистых были распространены гвоздики, васильки, маки. Особое свойство садов - наполнять воздушную стихию удивительными запахами, ароматами стало самым ценным, основополагающим в садово-парковом искусстве.

В целом в Древнем Египте сформировалось садовое искусство с четкими композиционно-планировочными канонами: регулярным планом, включающим осевое построение композиции и использование симметрии; формирование замкнутых композиций; наличие водоемов как неотъемлемой, а часто и главной части сада; использование ритма как композиционного приема; применение аллейных и рядовых посадок; использование экзотов в ассортименте древесных растений.

Древняя Греция. Древняя Греция занимала южную часть Балканского полуострова и многочисленные острова Эгейского моря. Климат средиземноморский, довольно жаркий, засушливый.

Следует отметить, что греческое садовое искусство в своем развитии получило могучий импульс благодаря завоевательным походам Александра Македонского. Вся Азия с ее высокоразвитым садовым искусством была сразу включена в греческую культуру. Еще прежде некоторые греки с восхищением говорили о прекрасных парках восточных владык. Человек в Древней Греции считался «мерой всех вещей». Что было положено впоследствии в основу демократии. Парковое искусство становится более доступным для различных слоев населения.

В античной Греции была разработана система пропорций принципы золотого сечения и модуля как соотношения частей и целого, а также принципы равновесия, ритма и симметрии.

Новое в садах Греции по сравнению с Египтом их террасообразное, уступчатое решение, более свободная композиция, декоративность, нагромождение зеленых масс, обилие украшений, витые лестницы. На террасах посадки больших деревьев, цветы и фонтаны, приводимые в действие сложными гидравлическими машинами [17, с. 40].

Для садово-паркового искусства Древней Греции характерно осознание того, что каждый человек должен развивать себя гармонично: физически и духовно. Калокагатия(отдр.-греч.«прекрасный и хороший», «красивый и добрый») в древнегреческой культуре-- гармоническое сочетание физических (внешних) и нравственных (душевных, внутренних) достоинств, совершенство человеческой личности как идеал воспитания человека. Этот идеал, введенный Сократом, повлиял на развитие в садово-парковом искусстве определенных функциональных зон. Священные рощи герооны. Они посвящались героям и носили мемориальный характер. Это лесные массивы с источниками, скульптурами и архитектурными сооружениями. В них стали устраивать памятные спортивные состязания, а в дальнейшем, оснащенные дорожками, площадками, ипподромами, они превратились в спортивные парки. Дороги и площадки были обсажены рядами платанов, тополей и др. Философские сады предназначались для ученых бесед и занятий. Зеленое оформление агор (городские площади, улицы) складывалось из рядовых посадок вдоль дорог и у сооружений. В 146г.дон.э. Греция стала римской провинцией. Однако греческая культура была воспринята античным Римом и стала фундаментом для его дальнейшего развития. Древний Рим. Римское государство, начав свою историю на Апеннинском полуострове, в последующие века превратилось в огромную рабовладельческую державу, простиравшуюся от персидского залива на востоке до Атлантического океана на западе.

Развитие монархического правления в Древнем Риме дало толчок к зарождению новых форм садово-паркового искусства более величественных и глобальных.

Наибольшего расцвета имперские тенденции в садово-парковом искусстве достигли в период с I в.дон.э. до Iв.н.э. К этому времени сформировались следующие типы садов. Священные рощи были связаны с религиозным культом. Так же как у греков, они имели источник, небольшой храм, часовню или алтарь. Городские общественные сады устраивались при общественных сооружениях (театрах, термах) на площадях и были различных размеров. Сады с источниками или бассейнами имели аллеи и оформлялись рядовыми посадками деревьев, крытыми галереями с нишами для отдыха, украшались скульптурой. Элементы сада размещались случайно. На примере этих объектов можно сделать вывод, что в садах Древнего Рима сформировались как отдельные приемы перголы, аллеи, фигурная стрижка, так и целые садовые композиции сад-ксист и сад-ипподром.

Сад-ксист(плоский сад) имел вид партера и был связан с портиком дома. Сад-ипподром заимствован из Греции. В Риме он утратил свое значение как место спортивных состязаний, но сохранил форму прямоугольника с одним закругленным концом. Сад-ипподром представляет собой плоское открытое пространство газона с цветами, обрамленное регулярными аллеями и стриженным кустарником. Это были первые эксперименты топиарного искусства, так актуального сегодня в садово-парковой культуре [18, с. 50].

Открытое пространство в центре давало возможность для их обзора. Здесь имелись водоемы с гротами (нимфеи), бассейны, рощи-Академия, Ликей, сад Перикла и сад «Каноп» с водоемом и каналом.

В целом для садово-паркового искусства Древнего Рима характерны следующие черты: совершенствование приемов античной Греции и создание своих (фигурная стрижка, использование скульптуры в убранстве садов, пергол, аллей); создание новых типов садов (общественные сады, сады-перистили, сады при виллах, сады-ипподромы); отсутствие композиционного единства в садах [18, с. 54].

После падения Римской империи началось строительство новых вилл по типу галло-римских, но они уже не передавали того величия, которым славились римские виллы. Новые сады частично напоминали собой римский тип доимперской эпохи и в то же время отдаленно походили на сады Древнего Востока. Традиции римского садово-паркового искусства нашли свое дальнейшее развитие в итальянских садах эпохи Возрождения, а затем и в регулярных парках Европы.

1.2 Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве Востока

В отличие от европейских садов, в которых нашли отражение социальное устройство общества, идеи и настроения правящей элиты, в садах Востока, в первую очередь, проявляется религиозное и философское восприятие мира. В садах на ограниченном участке пространства создавалась модель мира. Глубокий символизм, характерный для садов Востока, являлся способом передачи знаний от поколения к поколению.

Мусульманские сады. Человек, попадая в такой сад, чувствует себя как в раю. Сады в мусульманских странах, действительно, ассоциировались с раем. И, несмотря, на всё их разнообразие, устройство садов строго регламентировалось законами ислама.

Основу мусульманского сада, как правило, составляет так называемый «чор-багх» (в переводе на русский «четыре сада»). План формируется из одного или нескольких квадратов. Больший квадрат делится на четыре меньших. Строгая геометричность планировки подчеркивается с помощью дорожек, растений и канальцев с водой[24, с. 71].

Сад оказывается разделенным на четыре части. Возможно также, что прообразом такой планировки мусульманских садов стала древнейшая святыня, расположенная в Мекке. Она представляет собой черный камень, встроенный в стену здания кубической формы. Это здание считалось «божьим домом» и в нем еще до возникновения ислама поклонялись Аллаху. Таким образом, квадраты мусульманского сада должны были символизировать присутствие Аллаха и его благословение. Такая форма сада видимо является отражением легенды о райском саде, из которого в четырех направлениях вытекают четыре реки.

В центрах квадратов часто стоят небольшие фонтаны или бассейны, облицованные мрамором, разноцветными керамическими плитками и стеклом, которые являются главным украшением всего сада. Ислам наделяет особой, священной ролью воду. Вода - источник жизни, она питает жизнь и дает очищение. Вода у мусульман символизирует рай, и без нее немыслим райский сад. Стихия воды во все времена, во всех религиях символизировала очищение, умиротворение. Присутствие ее подталкивает человека к самоанализу, философии, размышлениям о вечном и бренном…

В Испании, находившейся в течение семи веков (с VIII по XIV век) под влиянием арабов, на основе мусульманских канонов сформировался новый тип сада, который позднее стал называться мавританским.

Относительно небольшие по площади внутренние дворики (патио) представляли собой своеобразные комнаты на открытом воздухе. Часто обрамлением такого сада служили галереи, увитые виноградом или плетистыми розами. Подобно мусульманским, в мавританских садах главным украшением сада становилась вода, заключенная в самые разные формы. Деревья и кустарники не подвергались стрижке и высаживались свободно. Большое количество цветов и пряных трав являлось особенностью мавританских садов. Широко использовалось декоративное мощение свободных от посадок пространств, что придавало садам особое изящество и изысканность[18, с. 80].

Индийский сад. «Мой сад - моя жизнь», - пожалуй, это древнее индийское изречение не могло принадлежать представителям ни одного другого народа. Индийский сад - это философия пустоты и безмолвия. Именно в Индии - огромной стране с многообразными природными ресурсами - отношение к цветку, дереву, а значит, и саду отличается особенной трепетностью и любовью. При этом, даже находясь на перекрестке цивилизаций - а долгое время именно здесь Запад в прямом смысле встречался с Востоком, Индии удалось сохранить аутентичность своих садов и парков, избежав существенного влияния других культур. Вот почему и по сей день индийская ландшафтная архитектура остается совершенно оригинальным явлением, нигде не повторенным и неповторимым.

Садово-парковое искусство для индусов - это важнейшая часть духовной жизни, символическое выражение их онтологических представлений и верований. Один из древнейших индийских культов - культ дерева, которое считалось сакральным знаком мудрости и долголетия и воспевалось в народном эпосе и манускриптах индуизма. Позднее особое почтение к деревьям не только не было утрачено, но и вошло в буддийскую мифологию как важнейшая составляющая - каждый период жизни Будды связывается с определенным деревом. Более того, зарождение буддизма в прямом смысле происходит на фоне древнейшего индийского парка: по преданию, Будда родился в саду Лумбини, представлявшем собой по одной версии саловую, а по другой - ашоковую рощу и предназначавшемся для прогулок жителей города Сакья. Легенда также гласит, что мать Будды, Махамайя, во время родов держалась за ветки дерева. Таким образом, садово-парковое искусство неразрывно связано с основным жизнеобразующим принципом индусов - с буддизмом [24, с. 113]. История индийского сада насчитывает как минимум три тысячелетия. «Индийский сад» - это не термин, обозначающий определенное направление, а лишь объединенное название всех садов страны без определенного их стиля.

При всей неоднородности смыслового наполнения понятия «индийский сад» имеет ряд стилеобразующих признаков, присутствующих практически во всех его конкретных реализациях: строгая геометричность композиции; единство дома и сада, которое было неизбежно в силу того, что в Индии дома долгое время строились без использования стекла, и сад, таким образом, был прямым продолжением дома; открытые пространства; минимализм в деталях; игра на контрастах (формы кроны деревьев или окраски листьев); организация сада как единой среды, не подразделяющейся на отдельные парки.

Важнейшим отличительным признаком индийских садов, который присутствует на протяжении всей их истории, является широкое использование водных элементов. Каналы, создающие геометрию сада, фонтаны, оживляющие незанятое пространство, строгие бассейны или натуралистичные пруды, заросшие лотосами или населенные птицами, - все это рождает настроение созерцательного спокойствия в каждом, кто входит в индийский сад. Однако вода - это не только важнейший концептуальный элемент сада, формирующий его философский смысл, который можно обозначить как воспроизведение бесконечной пустоты и тишины [24, с. 115]. Своего максимума использование воды в паркостроительстве достигает в так называемых садах на воде, которые предполагали не строительство водоемов, а, наоборот, организацию участков суши посреди естественных прудов и озер.

Вся история Индии тесно переплетена с историей развития садоводства. Мудрые индусы говорят: «Мой сад - моя жизнь». Всё в садах Индии направлено на то, чтобы создать среду созерцательного спокойствия и гармонии.

Пейзажные сады Китая. Китайские исследователи считают, что история садов Китая насчитывает более трех тысячелетий. Это вполне вероятно, ведь начиная с середины II тысячелетия до н. э. в Китае было развито строительство пышных дворцов, храмов и гробниц, вокруг которых могли устраиваться первые сады. У древних китайцев был распространен культ Неба, умерших предков и духов природы. Считалось, что стихийные бедствия (засуха, наводнение, голод, болезни) являлись отражением безнравственных поступков человека и плохого устройства государства [17, с. 100].

Поклонение силам природы было свойственно большинству древних религий. Однако лишь в Китае основой гармоничного общества являлось подчинение законам вселенной. Изучение этих законов, их систематизация позднее были сформулированы как законы Фэн-шуй, популярность которых в современном мире очень высока.

Начиная с V века до н.э. ведущей религией Китая становится конфуцианство, задачей которого является построение гармоничного общества с помощью добродетельного человека. Добродетельный человек, по Конфуцию, это благородный рыцарь, обладающий высокими моральными качествами и чувством долга, готовый на все во имя истины, почитающий мудрость старших, в основе любого поступка которого лежит гуманность. Добродетельный человек должен жить в гармонии с законами вселенной, которые и определяют нормы нравственности.

Параллельно с конфуцианством в Китае возникает даосизм, в основе которого лежит интуитивное познание бытия. Учение даосов призывало слиться с природой, избегать всего искусственного. Уход от мира к природе связывался у даосов с возможностью обретения долгих лет жизни и даже бессмертия.

Именно даосы выделили и обоготворили пять основных природных элементов: металл, дерево, воду, огонь и землю; под влиянием буддийской философии, пришедшей из Индии, разработали идею инь-ян, сводившуюся к противопоставлению и постоянному благотворному взаимодействию мужского (ян) и женского (инь) начал, создали систему предсказаний[12, с. 80]. Независимо от того, какое учение преобладало в тот или иной исторический период в Китае, единым для них являлось осознание человека как части вселенной. Абсолютизация красоты природы, подчинение ее законам, легли в основу пейзажного стиля садоводства, развившегося в Китае.

Сады в Древнем Китае традиционно устраивались при императорских дворцах и храмах. Свободная планировка этих садов сочетается со строго симметричными композициями зданий. Здания вписаны в искусно обработанный природный ландшафт, включающий озера и возвышенности. Наиболее выразительные элементы ландшафта отмечались характерными изогнутыми мостиками, беседками, пагодами, зигзагообразными лестницами, выкрашенными в яркие цвета (красный, изумрудно-зеленый, желтый)[17, с. 105].

Кроме того, существовали также сады естественных пейзажей(здесь человек не вмешивался в природу, а любовался ее красотой),сады ученых(сады, созданные для прогулок ученых и философов и призванные настраивать их мысли на спокойный и возвышенный лад) и домашние сады(небольшие садики около частных домов, окруженные сплошной стеной из камня или бамбука)[17, с. 105].

По эмоциональному воздействию на человека выделялись следующие типы садов: смеющийся, угрожающий и идиллический. Смеющийся сад должен быть в полном контрасте с угрожающим, в котором главную роль играли нависшие скалы, изломанные причудливые деревья, как бы сраженные бурей.

Традиционный китайский сад отличается богатой и разнообразной растительностью. Нередко он включал плантации плодовых деревьев и цветники, которые засевались лекарственными травами. Едва ли можно найти китайский сад, где не росли бы благородные породы деревьев.

На первое место среди них китайцы единодушно ставили вечнозеленую сосну - символ постоянного благородства.

Не меньшей популярностью у китайских садоводов пользовался бамбук - упругий, полый внутри и потому служивший символом живительной пустоты. Почти в каждом китайском саду можно встретить «деревья счастья»- сливу и персик, плакучие ивы, стройные тополя, пышные магнолии и банановые деревья. Как и в китайском пейзаже, цвета садовой флоры довольно сдержанные. Внимание привлечено главным образом к форме растений и игре света и тени[31, с. 194].

Обширную область китайского садоводства составляло разведение декоративных цветов. Наибольшим почтением пользовался пион, заслуживающий в Китае титул «царя цветов» Китайцы вывели более сотни сортов пиона, среди которых лучшим считался «танцующий львенок», лепестки пастельных тонов, листья «как яшмовые бабочки», а семена «как Золотой Павильон».

Хризантема - символ покоя и долголетия. Среди хризантем самыми красивыми считались те, у которых лепестки «были подобны разноцветным перьям цапли»[12, с. 89].

Повсюду в Китае разводили розы, гортензии, нарциссы, гиацинты, гранаты, а на юге - орхидеи. Лотос, тянущийся к солнцу из темной глубины вод, как бы пронизывает все уровни мироздания и являет неудержимую силу жизненного роста. Его нежные цветы, распускающиеся над самой водой, представляют собой символ чистоты, неуязвимой для «грязи и тины» суетного мира.

Цветы в китайских садах высаживали и в партерах, и на клумбах, и в виде беспорядочных зарослей у воды, и в отдельных горшках.

Китайский сад не знает чистых травяных газонов.

Разнообразие цветов и способов их выращивания связано с пронизывающим китайское садоводство духом эксперимента, со стремлением испытать свойства растений и выявить возможности их роста и развития. Знакомство с великой культурой Китая повлияло на развитие пейзажного стиля садоводства в Европе и легло в основу идеологии создания японских садов. Японские сады. Традиционной религией Японии был синтоизм, в основе которого лежит культ божеств природы и предков. Камни и горы были в центре пантеона древних японцев, чему способствовал ландшафт этой страны. В садах многих монастырей хранились священные камни, а символом Японии стала священная гора Фудзи[17, с. 127].

Начиная с VI века китайское влияние на островах стало ощущаться сильнее. Сначала это влияние шло вместе с буддизмом, распространившимся в Японии из Китая через Корею и впитавшим в себя многое из традиционной китайской культуры. Чуть позже, когда возникла необходимость в устройстве сильного централизованного государства, широко изучались и использовались идеи конфуцианства. Словом, японцы быстрыми темпами преодолевали свое отставание от великого соседа, заимствуя много нового из разных областей жизни[31, с. 199].

С приходом и расширением влияния дзен-буддизма (духовный рост личности через созерцание) и конфуцианства (сильное централизованное государство под руководством благородных людей), японцы не отреклись от религии своих предков - синто (одухотворенность природы). До середины XX века государственной религией Японии считался синтоизм. Такое слияние культур дало сильный толчок развитию древнеяпонской литературы, мифологии, искусства, в том числе и садово-паркового.

В Японии парки сначала устраивались по подобию китайских парков с их искусственными холмами, павильонами и типичной пейзажной трактовкой всей композиции. Однако постепенно, переняв основные идеи, японцы создали свое направление развития садово-паркового искусства и сформулировали целый ряд теоретических правил[17, с. 134].

Наиболее ярко сущность японского сада выразил японский архитектор Макото-Накамура: «Красота японского сада связана с двумя основными идеями: миниатюризацией и символизмом. Эти качества развивались в Японии на протяжении многих веков». Желание японцев воссоздать картину мира с помощью ландшафта на небольшом участке земли привела к тому, что в садах использовались преимущественно низкорослые формы растений, а из сильнорослых растений формировался так называемый «садовый бонсай». Каждое дерево, камень, движение воды воспринимались японцами как нечто большее, обладали своей историей, душой и влиянием на людей, и начинали служить символами. Поэтому расположение отдельных элементов в ландшафте не могло быть произвольным, а подчинялось строгим правилам. В японской ландшафтной архитектуре широко используются символы, взятые из древней языческой религии и связанные с более поздним дзен-буддизмом. Однако воспринимать эти символы мог лишь подготовленный человек, знакомый с историей, поэзией и искусством своего времени[12, с. 94].

Вот лишь некоторые символы, используемые в японских садах, которые помогают подготовленному человеку познать душу этого места и сердце его владельца: мост через воду - восходящее или заходящее солнце; изогнутая черепица - облака; пагода - храм; дракон - вода; золотые карпы в водоеме - дети дракона; бамбук - стойкость, терпение; сосна - долголетие; лотос - мудрость (символ Будды); сакура - стойкость, духовная красота; камелия - осторожность[17, с. 139].

Японский сад проектировался так, чтобы смена красивых пейзажей шла постепенно и непрерывно по мере продвижения человека по саду. Основа любого японского сада - камни и вода, что диктуется идеей инь-ян, одной из центральных в буддизме. Камни символизируют мужское (светлое, активное начало) ян, вода - женское (темное, тягучее, пассивное) инь. Выбор и расположение растений также подчинялось определенным закономерностям. Так дуб, символизирующий силу, находился в центре и подчеркивал главную композицию, клён краснолистный - на западе, чтобы солнце на заходе освещало его листья.

Первоначально появился так называемый холмистый сад. Он имел достаточно большую площадь и состоял из пяти холмов, один из которых был центральный и символизировал гору Фудзияма. Обязательным условием этого сада является наличие десяти главных камней и водоема с несколькими островами. Холмистый сад был пейзажным и воспроизводил ландшафт той или иной местности[31, с. 207].

Следующим этапом развития японских садов является плоский или каменистый сад. Отражая символику дзен-буддизма, он создавался для созерцания и достижения состояния просветления. В каменистых садах вода отсутствует, её имитирует галька, мелкий белый гравий или песок, на котором с помощью бамбуковых грабель производят узоры, изображающие волны. Гармоничное расположение камней разного размера создает картины глади воды или морского прибоя, неспешно журчащего ручья или бурного водопада, а каменные мостики дополняют эту иллюзию[31, с. 207].

Сады чайных церемоний, возникшие в XVI веке, сочетают элементы двух предыдущих типов садов. Философский смысл чайной церемонии заключается в постижении и переживании красоты. Основу этого сада составляет дорожка из каменных плит, несколько приподнятых над уровнем земли. Двигаться по такой дорожке можно лишь неторопливо, с камня на камень, останавливаясь и «впитывая» красоту сада.

Кроме того, существуют сады, подчиненные одной идее, например сады камней, воды, мхов, времен года. В них главным «действующим лицом» становятся соответствующим образом расставленные группы камней или водопад, или различные по цвету и фактуре мхи, или одинокое дерево на невысоком пригорке[17, с. 141].

Европейский человек, с его культом индивидуальности, вглядываясь в красоту природы, пытался разглядеть в ней себя, найти оправдание своей жизни. Человек же, воспитанный в восточных традициях, пытается духовно дорасти до восприятия природы, познать её душу. Восточные сады не поддаются быстрому и легкому пониманию. Мы всматриваемся в них с неотступным ощущением, что могли бы видеть и понимать больше…

1.3 Отражение философских тенденций в садово-парковом искусстве Средневековья и Нового времени

садовый парковый композиционный созерцательный

Сады средневековья. Конец IV в. - блестящая эпоха античности с ее науками, искусством, архитектурой завершила свое существование, уступив место новой эпохе феодализму. Период времени, насчитывающий тысячелетие между падением Рима (конец IVв.) и эпохой Возрождения в Италии (XIVв.), называется средними веками или эпохой средневековья. Это было время формирования европейских государств, постоянных междоусобных войн и восстаний, время утверждения христианства [18, с. 167].

В истории архитектуры средневековье делят на три периода: раннесредневековый (IV-IXвв.), романский (X-XIIвв.), готический (конец XII-XIVвв.). Смена архитектурных стилей существенно не отражается на паркостроении, поскольку в этот период садово-парковое искусство, являющееся самым уязвимым из всех видов искусства и более других требующее для своего существования мирной обстановки, приостанавливает свое развитие. Оно существует в виде небольших садов при монастырях и замках, т.е. на территориях, относительно защищенных от разрушения [31, с. 235].

Эпоха мрачного средневековья с ее суровым аскетизмом и воинствующей религиозностью не могла не оказать влияние на развитие садово-паркового искусства. Сады того времени были преимущественно утилитарного назначения. В них выращивали лекарственные растения и плодово-ягодные культуры. В известной мере сад можно считать прообразом ботанических садов. В планировке появляется новая деталь - лабиринты - сеть извилистых и переплетающихся дорожек. Этот планировочный мотив нашел применение не только в садах Средневековья, но и в садах более поздних времен. Монастырские сады. В них выращивали травянистые лекарственные и декоративные растения. Планировка была простая, геометрическая, с бассейном и фонтаном в центре. Часто две крестообразно пересекающиеся дорожки делили сад на четыре части; в центре этого пересечения, в память о мученической смерти Христа, устанавливался крест или высаживался куст роз. Основной чертой монастырского типа садов были их уединенность, созерцательность, тишина, утилитарность [18, с. 169]. Некоторые монастырские сады оформлялись трельяжными беседками, невысокими стенами для отделения одного участка от другого. Среди монастырских садов особенно славился Сент-Галленский сад в Швейцарии.

Феодальный тип садов. Сады при замках устраивали внутри их территории. Они были небольшими и замкнутыми. Здесь выращивали цветы, имелся источник колодец, иногда миниатюрный бассейн и фонтан и почти всегда скамья в виде выступа, покрытого дерном, прием, получивший широкое распространение в парках. В садах устраивались крытые аллеи из винограда, розарии, выращивались яблони, а также цветы, высаживаемые в клумбы по специальным рисункам. Большой известностью пользовались сады императора Карла Великого (768-814гг.), они делились на утилитарные и «потешные». «Потешные» сады украшались газонами, цветами, невысокими деревьями, птицами и зверинцем [31, с. 239].

Появляются такие декоративные элементы, как цветники, трельяжи, перголы и др. При замках крупных феодалов создаются более обширные сады прато, не только утилитарного назначения, но и для отдыха.

Сад-лабиринт прием, сформировавшийся в монастырских садах и занявший прочное место в последующем паркостроении. Первоначально лабиринт представлял собой узор, рисунок которого вписывался в круг или шестиугольник и сложными путями подводил к центру. В раннем средневековье этот рисунок выкладывали на полу храма, а позднее перенесли в сад, где дорожки разделялись стенами стриженой изгороди. Впоследствии сады-лабиринты получили широкое распространение в регулярных и даже пейзажных парках. В России такой лабиринт был в Летнем саду (не сохранился), регулярной части Павловского парка (восстановлен) и парке Сокольники, где его дороги имели вид переплетенных эллипсов, вписанных в еловый массив (утрачен) [12, с. 174].

Позднее средневековье характеризуется открытием первых университетов (Болонья, Париж, Оксфорд, Прага). Садоводство и ботаника достигли высокого уровня развития, появились первые ботанические сады. В 1525г. в г.Пизе был устроен первый ботанический сад.

Эпоха Возрождения. Возрождение это не просто расцвет искусства, связанный с возвращением к античным образцам. Это и развитие производительных сил и производственных отношений, стремление человека освободиться от подавляющего гнета церкви. В архитектуре Возрождение это новый этап, характеризующийся созданием великолепных городских ансамблей, строительством дворцов, храмов, общественных зданий. В это время в Италии работали такие великие мастера, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Браманте, Рафаэль, Джулио Романо, Барроци да Виньола и др., некоторые из них принимали участие в создании садов.

Эта эпоха в истории проявила себя, прежде всего, в идее свободного человека, продолжив тем самым античную традицию. Здесь сформировался антропоцентризм как конкретный тип философского мировоззрения. В центре внимания философии оказался уже не космос, не Бог, а живой и деятельный человек. Более того, широко распространилась идея титанизма как якобы всесилия и всемогущества человека. Он стал рассматриваться как венец эволюции жизни на Земле, творец собственного счастья и судьбы. В Италии возник гуманизм - это широкое идейное течение, провозгласившее человека высшей ценностью и целью общества. Сад возрождается как источник эстетического насаждения.

Для садово-паркового искусства этой эпохи характерно прежде всего планировочное и композиционное единство архитектурных ансамблей. Итальянский сад определился как целостное художественное произведение, где гармонично слиты природа и искусство. Обобщая все многообразие садов итальянского Ренессанса, можно выделить следующие общие черты в использовании природного ландшафта и планировке: сады располагались на террасированных склонах; террасы в виде подпорных стен, облицованных камнем, украшенных нишами, скульптурой, гротами и увенчанных балюстрадой, составляют структурную основу итальянского сада; связь между террасами осуществляется с помощью богато украшенных лестниц и пандусов, которые становятся важным планировочным элементом; водных устройств не просто много, они таковы, чтобы подать как можно больше воды с ее блеском и музыкой со всей щедростью и откровенным восхищением, свойственным Возрождению. Водные устройства становятся композиционными центрами сада, располагаются по его осям, на них фокусируются видовые лучи [31, с. 249].

В итальянских садах появляется новый прием боскет. Это участок сада, ограниченный регулярными дорожками и имеющий геометрический контур чаще всего прямоугольник или квадрат. Его внутреннее пространство занято деревьями и обрамлено рядовыми посадками или стенами живой изгороди. Посадки внутри боскета могут быть регулярными или свободными. Часто боскеты имеют внутренние дороги, связанные с общей дорожной сетью (вилла Боболи). Ассортимент цветочных растений был чрезвычайно богат и включал многочисленные виды луковичных, а также ирисы, лилии, гвоздики, фиалки и др. В оформлении цветы использовались очень сдержанно, их размещение было строго продумано [18, с. 185].

На смену Возрождению в XVII в. пришло новое художественное направление в искусстве, новый стиль барокко.

Стиль репрезентировал сильную королевскую и императорскую власть. Эпоха барокко порождает огромное количество времени ради развлечений. Эта потребность находит свое отражение в функциональных особенностях парков: вместо паломничеств--променад(прогулки в парке); вместо рыцарских турниров-- «карусели» (прогулки на лошадях) и карточные игры; вместо мистерий--театр и бал-маскарад[18, с. 190].

В интерьерах помещений место икон заняли портреты и пейзажи, а музыка из духовной превратилась в приятную игру звука. Аскетизм религиозности уступает жизнелюбию человека. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Поэтому барокко -- это век Разума и Просвещения.

Зародившись в Италии, а в последующем широко распространившись во Франции, Германии, Фландрии и России, он просуществовал до середины XVIII в. Произведения барокко характеризуются пафосом, приподнятостью, контрастностью и подвижностью форм. Эти характерные черты особенно ярко проявились в архитектуре и садово-парковом искусстве: в динамичности масс, обилии декора, сочности цвета. Изысканная декоративность форм уступила место пышности, стремлению вызвать удивление. Примером является сад виллы Альдобрандини во Фраскати. Строительство виллы велось в 1598-1603гг. Авторы Джакомо де ла Порта и Доминикино. Черты барокко проявляются прежде всего в устройстве, так называемого, Водяного театра. Он является главным композиционным узлом сада. Феерическая картина архитектурно украшенного водного потока, стекающего с горы, наилучшим образом раскрывается с лоджии второго этажа, которая на нее и ориентирована. К дворцовой террасе ведут лучевые (или радиальные) аллеи новый прием, получивший дальнейшее развитие сначала во Франции, затем в странах Европы [31, с. 253].

Зрелищность, как типичная черта барокко, проявляется и в устройстве зеленых театров (виллы Гарцони, Гори, Марлия). Они оформляются стрижеными стенами, скульптурой, группами кипарисов, узорчатыми газонами, партерами и представляют собой завершенную парковую композицию. Черты барокко встречаются также в садах позднего Ренессанса, например площадка «Торжествующий Рим» на вилле д'Эсте или сложный рисунок дорог в боскетах виллы Боболи. В целом итальянские сады оказали сильное влияние на садово-парковое искусство Европы, в первую очередь Франции [12, с. 167].

Садово-парковое искусство Франции XVII века. Ренессанс во Франции охватывает период со второй половины XV века до начала XVIII. Во время военных походов в Италию французы пребывали под сильным влиянием культуры итальянского Ренессанса. Это благотворное влияние отразилось и на французском садово-парковом строительстве.

Во Франции формируются сады, которые до середины XVII в. относят к стилю барокко. Эти сады выходят за пределы замковых стен, но примыкают к ним и первоначально сохраняют замкнутый характер, ограничиваясь по периметру крытыми аллеями берсо или перголами, а также невысокими стенами -- палисадами. Планировка садов была простая в виде квадратов, имеющих внутреннее членение [31, с. 268]. Сады богато украшались цветниками, превратившимися в XVIIв. в роскошные кружевные партеры бродери. Их создателем является королевский садовник Ж.Молле. Помимо цветов он вводит в партеры травы, стриженый буксус, а также «мертвый» материал песок, толченый кирпич, уголь. Молле стремится к композиционной увязке элементов сада, объединяя его квадраты фонтаном. Он развивает итальянский боскет: создает высокие стриженые стены из граба, образующие зеленые залы. [18, с. 199].

Лесные массивы прорезались просеками для верховой езды и охоты. Спокойная гладь воды, типичная для французского ландшафта и неотъемлемая часть оборонных сооружений замков, органически вошла во французские парки, превратившись в каналы и изысканно оформленные водные партеры. Идея создания каналов в пониженных частях местности с успехом была воплощена садовником Андруэде Серсо. Он первый расширил размеры парков до сотен гектаров.

Садово-парковый классический французский стиль развивался совместно с архитектурным стилем барокко. Его расцвет наступил в середине XVIIв.

Главное место у дворца или дома во французских парках отводилось партерам, которые устраивались в основном из сплошного или вырезного газона, окаймленного низким бордюром из самшита или небольшой дорожкой посыпанной песком. Сложные узоры в партере создавали из песка, толченого угля, кирпича, стекла. Иногда партеры сплошь засаживали цветами или ставили кадки с подстриженными деревьями [12, с. 175].

Самую большую часть парка занимали боскеты, классификацию которых впервые дал Держанвиль. И.Блондель в четвертом томе «Курса архитектуры» отметил, что боскет может быть использован как открытый манеж, помещение для танцев, театр из зелени, лабиринт. Кроме закрытых боскетов, создавались открытые посадки кенконс. Это были прямоугольные площадки, осаженные по квадратам высокоствольными деревьями так, что вид во все стороны был открыт. Кроны деревьев искусно подстригали. Однако этот прием не получил широкого распространения и был забыт [18, с. 232].

Середину XVII века принято считать периодом подъема французской культуры. Средоточием всей умственной жизни страны был двор Людовика XIV. Искусство стало предметом особой заботы короля, так как он видел в нем средство для возвеличивания своей власти.

Создателем французской школы паркового искусства считается величайший ландшафтный архитектор XVIIв. Андре Ленотр (1613-1700гг.). Вершиной его творчества считается Версаль. Будучи плодом тщеславия Людовика XIV, Версаль стал символом абсолютной власти, каждая деталь которого свидетельствует о могуществе правителя, торжестве монархии.

За роскошными фасадами видна личность, мыслившая с имперским размахом. Впоследствии многие дворцы Европы были построены по примеру Версаля. Среди них - замки Сан-Суси в Потсдаме, Шенбрунн в Вене, Большой Дворец в Гатчине. Превратившись в музей истории великой Франции, Версаль стал архитектурным свидетельством того, что масштабы личности сдерживаются только ее устремлениями.

Версаль - загородная резиденция короля Людовика XIV (1662-1700гг.) - наиболее ярко отражает идею централизации власти и прославления «короля-солнца». Прямые аллеи, лучами сходящиеся к центру (дворцу); символика власти, отраженная в парадных цветниках; причудливые формы стриженых деревьев, зеркальная гладь искусственных водоёмов - все это символизирует абсолютную власть монарха не только над людьми, но и над природой. Ленотр создал единый грандиозный ансамбль, в котором природа, преобразованная в парк, подчинена архитектуре, а сам парк явился связующим звеном между архитектурой и естественной природой окружающего леса. Он представлял себе сад как зеленый город с широкими улицами и узенькими переулками. В зеленых залах «лежали» газонные ковры с цветочным рисунком; цветники напоминали мозаичные полы; их украшали вазы и фонтаны [12, с. 178].

Характерная черта регулярного стиля безраздельное господство дворца над окружающим садом или парком.

Аллеи располагались строго параллельно, звездообразно или в виде правильного многоугольника, рассеченного диагоналями и имеющего посередине какой-либо центральный объект (партер, театр, бассейн ит.д.). Перекрестки устраивались или под прямым углом, или в виде звезды; клумбы круглые, овальные или многогранные. Группы зеленых насаждений размещались геометрически правильно.

Классические парки Франции стали образцом для подражания. Многочисленные ученики и последователи Ленотра продолжили его дело. К числу наиболее известных ансамблей можно отнести следующие: в Англии королевская резиденция Хэмптон Корт Генри Уайза с грандиозными партерами и лучами дорог, прорезающих не лесные массивы, а поля (пример формального подхода); в Ганновере ансамбль Герренгаузен; в Австрии Шенбрунн и Бельведер (арх.ФишерфонЭрлах), парк Аугсбург около Брюля (автор Д.Жерар), ансамбль Сан-Сусси в Потсдаме (арх.Кнобельсдорф).

Можно выделить следующие характерные признаки регулярных садов. Рельеф выражен мало, вся композиция носит плоскостной характер. Формирование среды идет по линиям подчинения природы, геометрическим формам, противоположным свободным мягким линиям полей, рек, лесов. Ярко выражена основная ось композиции - стержень всего регулярно распланированного пространства. На ней располагаются центральный дом усадьбы, водные каскады и лестницы. Подчиненное положение занимают лучевые и диагональные аллеи, ведущие от центра в глубину парка. Вся планировка сада строится по законам симметрии. Территория оформлена террасами, оканчивающимися подпорными стенками. Террасы соединяются между собой лестницами, которые являются одним из главных декоративных элементов сада. Главный вход расположен в нижней части сада для того, чтобы еще при входе гости были поражены величием всей композиции. Партерная часть сада оформлена изысканными цветниками с использованием цветного песка, гравия, украшена скульптурами и декоративными вазонами. В саду отдается предпочтение растениям, хорошо поддающимся стрижке и долго сохраняющим форму. В условиях средней полосы России для этих целей подходят из хвойных растений: кипарисовики, туи, ель сизая, ель колючая; из лиственных: бирючина, бересклет, боярышник, барбарис, лапчатка, кизильник, спиреи, клён, декоративные сливы и яблони, липа мелколистная [31, с. 305].

Регулярный стиль садов и парков того времени оказал заметное влияние на садово-парковое искусство и в последующие времена. Долгое время он был господствующим стилем в парках и садах.

Садово-парковое искусство Англии XVIII века. В Англии к началу XVIII века сформировалось новое сословие - буржуазия. Как известно, возникновение буржуазии связано с развитием производства. Люди, именуемые «буржуа», не могли похвастаться многовековой родословной, однако обладали ярко выраженными деловыми и организаторскими качествами, которые позволили им сконцентрировать в своих руках реальные средства и знания, необходимые для дальнейшего развития общества. Именно буржуазия начала XVIII века создала такую среду, в которой стремление к знаниям стало модным. Не случайно, XVIII век получил название «Эпоха просвещения». В обществе возникает интерес к истории, античной символике, культуре и национальным особенностям других стран, широко обсуждаются философские идеи, выдвигаемые Дидро, Вольтером, Ж.Ж.Руссо. Духовные стремления общества «Эпохи просвещения» выразил Руссо в лозунге «Назад к природе!». Все направления искусства того времени пропагандировали идею «естественного человека на фоне естественной природы» [12, с. 184].

Эти настроения состоятельных людей Англии нашли свое воплощение в создании частных садов нового типа, которые в дальнейшем стали именоваться пейзажными.

Возникновение пейзажного стиля, подобно возникновению регулярного стиля, являлось отражением идей, господствовавших в обществе в начале XVIII века.

Хрестоматийный пример такого стиля - знаменитые сады в местечке Стоу (Stowe, Buckingham). Их создатель - Чарльз Бриджман (Charles Bridgeman), а впоследствии - другой известный мастер - Уильям Кент (William Kent).

Считается, что знакомство с пейзажными парками Китая способствовало окончательному формированию пейзажного стиля в Европе. Однако знакомство европейцев с культурой Китая началось еще в XIII веке и связано с именем Марко Поло, что не помешало развитию регулярного стиля. К тому же в пейзажных парках XVIII века идеи китайского садоводства мало использовались. Как дань моде в парках строились беседки, пагоды, мостики, павильоны в китайском стиле, т.е. воспринималась только внешняя сторона восточного садового искусства. Восприятие европейцами философских идей востока, основанных на глубоком символизме, лаконичности и кажущейся простоте, становится возможным гораздо позднее, к началу XX века, что нашло отражение в современной архитектуре и ландшафтном искусстве.

Можно выделить следующие характерные признаки пейзажных садов. Рельеф неровный: чередование плоских участков, возвышенностей, склонов, оврагов, природных водоемов - подражание природному ландшафту. Свободная планировка пространства, асимметричность, отсутствие прямых линий и осей. Архитектурные сооружения служат для обогащения пейзажа. Извилистые дорожки объединяют отдельные элементы сада. Дорожки выполняются из природных материалов: дикого камня, спилов стволов деревьев, газона, устойчивого к вытаптыванию. Существует продуманная система путей, следуя которым можно увидеть смену живописных пейзажей. Нет точки, из которой можно обозреть весь сад, перспектива открывается постепенно. Первостепенное значение имеют композиции из деревьев и кустарников, сочетание цвета и фактуры листьев, распределение света и тени в саду. Используются в основном породы деревьев и кустарников, растущие в данной местности. Садовые цветы высаживаются около дома, в саду же отдается предпочтение полевым и лесным многолетникам. Все водоемы, даже искусственного происхождения, должны носить ярко выраженный природный характер: неровная береговая линия, естественное обрамление (галька, песок, околоводные растения) [12, с. 199].

1.4 Отражение философских тенденций в современном садово-парковом искусстве

Современное садово-парковое искусство творчески развивает и продолжает традиции философии и искусства прошлого, представляя собой своеобразное «зеркало культур», в котором отражаются религиозно-эстетические взгляды различных народов, преломляясь в зависимости от современных духовных потребностей человека. Бездумное и бездушное освоение природы за последние столетие привело к тому, что гармония между человеком и природы была утрачена, более того появилась угроза экологической катастрофы. Исправить подобную ситуацию помогут садово-парковые комплексы, призванные уничтожить в людях потребительское отношение к природе и возродить утраченную с ней связь.

Парк Андре Ситроена (Париж, Франция). Парк Andre Citroen назван в честь человека, который создал и произвел автомобиль Citroen.

В 1985 году создание парка было поручено двум группам архитекторов. Ими стали Gilles Clement, Patrick Berger, Alain Provost, Jean Paul Viguier и Jean Francois Jodry. Alain Provost был назначен наблюдателем всего проекта.

В 1992 году парк Andre Citroen был открыт. В ходе строительства было привезено 43000 м? почвы, было высажено 2 500 деревьев, 70 000 кустов, 250 000 выносливых многолетних растений, выстроено 25 фонтанов и 8 оранжерей[37, с. 167].

Парк расположен на территории 15 гектаров, на участке, где с 1915 по 1970 г.г. стояли заводы, выпускающие автомобили. Проект парка основан на четырех темах: изобретение, архитектура, движение и природа. Каждый посетитель ощущает эти темы в прогрессии, по мере продвижения по парку. Авторы гениально смешивают старомодную геометрию, точно подрезанную, искусственные преграды, с яркими традициями французского сада -- дворца с современными модулями.

Удивительная архитектура начинает поражать уже при входе в парк. Жесткие линии строгой геометрии доминируют здесь. Это прямоугольные области переменной высоты и глубины. Внешний край входа -- поднятый проложенный проход для прогулок и бега. Окружено все деревьями, растущими в четкой геометрии вдоль прямой линии. Непрерывность ломается в южном конце проложенной диагональной тропой. Эта тропа сокращает путь и на первый взгляд кажется неуместной, но после более внимательного осмотра оказывается гениальным ходом, соединяя отдельные, казалось бы несоединимые элементы в единый путь, поддерживая идеи архитекторов в движении[37, с. 168].

Парк Andre Citroen разделен на несколько частей, основные из которых -- это Белый Садна восток (1га),Черный Садна западной стороне (2га) и Центральный Парк(11га).

Центральный Парксостоит из большого, прямоугольного пространства газона, с нарезанным по диагонали проходом. Лужайка обрамлена узким каналом воды. На 15-ти метровую высоту возвышаются две оранжереи. Если Парк Andre Citroen -- это современный сад, то оранжереи -- это дворцы.

Они ориентиры, которые служат, чтобы объявить о парке как о предназначении. В одной из них, Оранжерее Australian, высажены Средиземноморские растения, другая, оставлена для проведения выставок. Обе оранжереи разделены фонтаном с рядом расположенных на равном расстоянии отверстий.

Вода выстреливает из них в определенной последовательности, создавая каскады мерцающей воды. Обе оранжереи окружены множеством равно посаженных деревьев -- магнолий, некоторые из которых стоят на их собственных островах в водоеме.

Центральный газон -- это сердце парка, его прямоугольное пространство служит главной осью. Поле газона расположено под уклоном в сторону реки Сены, которая сама служит фоном парку.

Замысел архитекторов парка заключается в том, чтобы вовлечь, охватить все чувства посетителя, а также дни недели, времена года, планеты, металлы, объединив их в общую идею и цель -- поражать.

Первый раз эта цель достигается на пути кЧерному Саду(архитектор Alain Provost).

Черный Сад расположен в понижении рельефа и создан из темной, преимущественно хвойной, растительности на фоне ослепительно белого камня. Весной здесь цветут черные тюльпаны.

Этот сад заполнен растениями с темной листвой и цветами. Эта часть парка предназначена, для посетителей, которые желают спокойно отдохнуть.

Рядом с Черным Садом выстроен Белый сад(архитектор Gilles).Мягкий, Белый Сад -- это сад инь с множеством белых цветов и растений, цветущих белым цветом. Вернувшись немного назад, посетитель испытывает незабываемые ощущения, попав в тематические сады (архитектор Clement). Каждый сад соответствует одному из пяти человеческих чувств: аромат, вид, контакт, вкус и звук. Все пять садов размещены в равных пространствах -- комнатах, но каждая, имеет собственный неповторимый оригинальный дизайн и геометрический проект.

У Золотого Сада есть два узких прохода, которые вводят в него. Золотой Сад-- золото, Солнце, воскресенье, испарение, интуиция. Этот Сад наполнен такими растениями, как желтые розы, буковые деревья и золотые акации. Это сад метаморфоз, который олицетворяет алхимическое превращение свинца в золото.

Серебряный Сад: серебро, Луна, понедельник, река, созерцание, мудрость. Вход в Серебряный Сад-- это спуск, ограниченный стенами с обеих сторон. Эти стены увеличиваются в высоте, а поскольку Вы спускаетесь в Сад, то все более и более ограничивается ваш взгляд. В конце стен внезапно появляется сад. Сад заполнен ароматическими растениями, имеющими серебристый окрас листвы. Растения и кресла для отдыха имеют только правильное положение, в котором нос посетителя всегда может уловить восхитительные запахи окружающей природы.

Красный Сад: железо, Марс, вторник, каскады, вкус. Красный Сад-- это открытая лужайка с нисходящим наклоном, приводящим к его красному саду камней. С обеих сторон этого сада террасами высажены фруктовые деревья и цветы с красным цветом. Каждый сад отделен от следующего крошечным каналом воды, текущей вниз тонкими ручьями, которые приводят в Оранжевый Сад: ртуть, среда, ручьи, ощущение[37, с. 173].

Через центральный газон, напротив Садов Темы выстроены большие прямоугольные структуры, сделанные из полированного гранита. Каждый размещен через лужайку строго симметрично, непосредственно напротив каждого тематического сада. По замыслу автора, эти башни выстроены как современные убежища для водных нимф[37, с. 174].

В северном конце лужайки, около реки, канал заканчивается, и его вода стекает стремительными потоками вниз по рядам большой лестницы. Интересно и то, что эта область тщательно замаскирована, в результате посетитель открывает с удивлением вдруг неожиданно открывшиеся части парка.

Это -- Сад Движения, Зеленый Сад (олово, Юпитер, четверг, весна, звуки), он выстроен на контрасте с другими, более симметричными частями парка. Здесь растения растут в естественном природном виде, как они желают, нет никакой отдельной темы, и посетители могут передвигаться везде, где хотят. Сад Движения -- это окультуренная целина, где бересклеты и розовые кусты растут вперемешку с «сорной растительностью».

Сад можно назвать пейзажем кульминационного момента, здесь достигнуто равновесие между отдельными видами растений, которые перемешались в процессе произрастания, но в естественном равновесии, где каждый вид вносит и берет нужную часть света, воздуха и воды, а процессы прорастания и роста, смерти и распада уравновешивают друг друга. Там также нет четкого пути для движения, каждый выбирает свой. Создателям парка удалось гениально соединить все человеческие чувства и эмоции, посетители постоянно находятся в ожидании необыкновенных открытий на пути следования.

Парк 'Марцан' (Берлин, Германия). Парк расположен в восточной части Берлина, районе Марцан. Парк «Сады мира» был задуман как место, где посетители смогут ознакомиться с парковой культурой разных народов, и включает в себя законченные сады шести стран. Все они были подарены правительством этих стран народу Германии как символ объединения народов и их культур[37, с. 100].

Первым был открыт Китайский сад. Это самый большой китайский сад в Европе. Его созданием, правительства двух государств - Китая и Германии положили начало прекрасной традиции - дарить сады, демонстрируя свои дружественные намерения.

Основа китайской садовой философии--единение человека с природой и связанные с этим эмоции и переживания. Каждый уголок этого сада задумывался и выполнялся для созерцания -- во время прогулки по нему и из особых мест. В Китайском саду есть все элементы классического китайского сада, это -- водоемы, мосты, галереи, павильоны, растения. Создатели дали саду название --«Сад возродившейся луны». В названии любого китайского сада заключено имя создателя или его судьба -- в «Саду возродившейся луны»-- это объединение Германии, соединение семей, ранее, по воле правителей, разделенных стеной -- этот смысл заложен архитекторами в сад[37, с. 102].

Внутри сада, в самом центре, расположено озеро --зеркало небес. В озере отражаются постройки--это символ единства природы и человека, озеро объединяет весь цикл живой природы -- рыб, птиц, растения и камни. Здесь нужно отметить, что для точного отражения философии и смысла, важны самые мелкие детали.

Камни--олицетворение гор, символ силы и твердости, они должны быть морщинистыми, хранящими тайну веков -- их доставляли из Китая, из района озера Тайху. При императорском дворе Китая была традиция -- принимать камни для императорских садов из всех провинций страны, и если какой-то из камней особенно нравился Императору, то он освобождал от налогов провинцию, откуда доставлялся камень.

Над зеркалом озера возвышается каменная лодка, защищенная зарослями камышей, место носит название «Павильон для приглашения Луны». Павильон был задуман как место для переживаний, связанных с видами природы в разное время года и, говорят, приносит счастье.

Для китайской ландшафтной архитектуры характерны постройки в виде галерей, белых каменных стен, беседок с изогнутой крышей. Галереи -- переходы разделяют пространство и связывают воедино все элементы сада, а ослепительно белые каменные стены служат основой для ажурных решеток и окруженных резными рамами окон[37, с. 104].

На самом красивом месте сада, откуда открывается изумительный вид на озеро и острова, находится беседка--чайный дом. Здесь всегда множество людей проводят время в общении друг с другом и в созерцании природы. В любое время года здесь очень красиво, каждое растение подобрано таким образом, чтобы давать силу и раскрывать сердце у каждого, здесь находящегося.

Через некоторое время после открытия Китайского сада, в 2003 году, посетители смогли увидеть Японский сад. Он также был подарен правительством Японии -- Германии, в честь укрепления связей и дружбы между странами. Создание сада было доверено профессору, философу Шунмио Масуно -- мастеру, которому удалось в одном месте раскрыть красоту природы, донести идею японского искусства через растения и пространство.

Японский сад в парке «Марцан» состоит из трех частей, дополняющих друг друга и, одновременно, имеющих разный характер.

Три части сада связаны между собой осью времени--прошлым и будущим, которое одно и не имеет времени, есть только гармония, тишина и созерцание в этот конкретный отрезок времени. Ось времени--это извилистые дорожки, они то поднимаются вверх, то опускаются вниз и всегда, открывают посетителю новые уголки природы.

Дзен сад, Сад дружно текущих вод, Центральный сад--соединены водой. Вода везде разная, в одном месте --это водопад--источник жизни, начало истории, далее ручей с характерным звучанием воды--это ход немецкой истории, открытое пространство пруда--это зеркало, в котором отражаются события настоящего времени. Магнолии, декоративные вишни, сливы--это женская чистота и интуиция. Бамбук--символ несгибаемой воли и приспосабливаемости, он гнется, но не ломается. Множество видов сосен, высаженных в саду--это долголетие и мудрость жизни. Хризантемы--это долголетие и счастливая жизнь в любом возрасте[37, с. 108].

Акценты в саду расставлены с помощью камней. Традиционно для японского сада -- это сад камней, где все они расставлены в особом порядке, известном лишь мастеру и просвещенным людям. В саду камней нет воды, но она просматривается повсюду -- это круги, расходящиеся от брошенного в воду камня и рыбы, пытающиеся преодолеть течение реки.

За каждым новым поворотом тропинки, открываются живописные уголки сада, где вас ждет неповторимый, захватывающий вид. Природа войдет в вас и наполнит изумлением.

Еще одной составляющей парка является Балийский сад. Он создан в декабре 2003 года в содружестве с правительством Индонезии и мастерами острова Ява, живущими в Джакарте. Балийцы традиционно живут в окружении тропических растений, которые благоухают круглый год. Создать сад на открытом пространстве, в климатических условиях Берлина, было бы невозможно, поэтому создатели сада «Трех гармоний» пошли по пути строительства дома для балийской семьи, где есть кухня, спальня, гостиная, храм.

Сады на Бали-- это жилище, окруженное природой со всех сторон. Растения выбираются по принципу их декоративности и пригодности в пищу. Высокие и не очень, тропические растения, знакомые нам по оранжереям в ботанических садах высажены на разных уровнях, но королевой, присутствующей везде является орхидея.Она ослепительно красива и произрастает везде, даже на стволах деревьев, высаженная в скорлупе кокосовых орехов, поражает разнообразием расцветок и видов.

Важное дерево любого Балийского сада--это дерево плюмерия. Оно является священным. Храм есть в каждом балийском доме, он всегда находится на возвышении и отделен от основного жилища стеной, чтобы подчеркнуть уважение земных жителей Богам-- в основном Брахме, Вишну, Шиве[37, с. 113].

Для балийцев жизнь -- это достижение гармонии во всех проявлениях, человек, достигший гармонии со свои окружением, с природой, людьми, Богами, находится в бесконечном согласии, он открыт для мудрости и знаний. В 2006 году южнокорейская столица подарила столице германской «Сеульский сад». Для Европы корейский сад-- большая редкость. Он сочетает в себе архитектуру китайского сада и наполнен тайным смыслом, философией, традициями, идущими из глубины веков. Сад расположен на крутом рельефе, основой ему послужил сад под названием «Дом уединенной радости», построенный в 1516 году Эоном Еон Ли-философом и конфуцианцем. Также как и японский сад, этот сад разделен на три зоны: двор, павильон, горный ландшафт.

За массивными деревянными воротами с причудливой многослойной крышей посетителей встречают улыбающиеся каменные фигуры мужчины и женщины -- хранителей домашнего очага. Внутренняя часть разделена на дворики -- попасть из одного в другой можно через небольшие ворота. С террасы традиционного дома, стоящего на огромных валунах, открывается великолепный вид на зеркальную гладь водоема, образованного протекающим вокруг дома ручьем. Горный ландшафт -- это воссозданный уголок корейской природы, где сосуществуют в полнейшей гармонии деревья, вода и камни.

Растения высажены те же, что растут по берегам рек и склонам гор в Корее -- азалии, можжевельники, калина, бересклеты, декоративные травы и злаки, папоротники, лесная герань. На скале у горной реки, выстроен корейский дом «Павильон воды»-- это место встречи природы и человека, откуда открывается великолепный вид на окружающий пейзаж, место уединения и размышления. В Корейском саду все расцветает яркими красками дважды в году -- весной и осенью, когда природа раскрашивает окружающий ландшафт.

Арабский сад парка «Марцан», названный «Сад четырех потоков», был подарен Германии королем Марокко. Известно, что в своей стране король особенно почитаем и любим народом, кроме светской жизни у короля Марокко есть увлечение -- это сады и розы.

Цветущие розы в Марокко можно встретить везде вдоль площадей и улиц, в парках и местах отдыха. Используются только те сорта роз, которые имеют приятный запах. Итак, в 2005 году, ландшафтным архитектором из Марокко, Камилем Луафи был создан сад, передающий представления людей о рае. Cад обнесен четырехметровой стеной и напоминает сказочный сад могущественного султана[37, с. 122].

Все сады и парки, характерные для Марокко, частные, скрытые за высоким забором и доступ туда возможен лишь владельцам и их окружению. В арабских садах традиционный высокий забор вокруг сада имеет свое объяснение. Сад -- это рай, сокровенный источник, оазис.

Марокканский сад ослепительный и робкий, он богато украшен сине-голубой мозаикой с причудливым витым ориентальным узором. Украшено все -- потолки, стены, окна, фонтан, всегда используется цветочный орнамент и цветок жизни -- основа мироздания.

Размер сада -- 65х36 метров, вдоль всего сада расположен фонтан в традиционном арабском стиле. Такие фонтаны можно встретить повсюду, где процветала арабская культура -- от Испании -- до дворцов арабских царей в Индии. Четыре канала с ровными рядами водяных арок хрустальной чистоты делят сад на зоны[37, с. 125].

Из всех уголков восточного сада раздаются ароматы цветов и растений, многие из которых выносятся сюда на летний период, пальмы, магнолии, множество кустов сирени, жасмина, роз, лаванды, травы, различные сорта герани. Сад великолепен и соответствует представлению восточного человека о роскоши и изобилии, много уютных уголков, скрытых от посторонних глаз, где можно помечтать в тени и подумать о вечном.

Со стороны западного входа в парк «Марцан» создан Итальянский сад эпохи Возрождения. Каждый посетитель может окунуться в солнечный мир Италии.

Итальянский сад Ренессанс включает в себя партер из четырех одинаковых частей, каменные классические фонтаны, античные скульптуры, каменные скамьи. Сад впечатляет, он удивительно красив и привлекателен в любое время дня. Движение солнца по горизонту отражается в определенных, специально спланированных местах, откуда раскрывается панорама всего парка[37, с. 128]. В настоящий момент ведется строительство Английского сада. Его открытие станет одним из значимых событий в жизни города, поскольку традиционный английский парк -- это множество роз, ароматных растений и особая геометрия пространства, невидимая с первого взгляда, но поражающая тех, кто смог разглядеть в посадках растений и расположении дорожек ритм и дыхание природы.

Территория парка -- это не только тематические сады, но и обширная территория зеленого пространства, элегантно оформленная цветниками, фонтанами и деревьями.

Особое место в парке -- это большой Сад--лабиринт. Лабиринты существуют еще со времен Ренессанса. Сад-лабиринт в Марцанском парке является прототипом лабиринтов в Хэмптон корте. Садовый лабиринт высотой в 2 м состоит из 1228 кустов вечнозеленого тиса. В центре лабиринта, возле дерева гинкго, находится синяя смотровая вышка, с вершины которой открывается прекрасный вид на лабиринт и его геометрические формы.

Сад космических спекуляций (Шотландия, Великобритания). Чарльз Дженкенс - американский профессор, архитектор и архитектурный историк, известен как критик, определивший постмодернизм в архитектуре. Он профессор университетов в Калифорнии и Лос-Анджелесе, автор многих книг по архитектуре и культуре. В начале 90-х годов он начал свой самый знаменитый проект сада «Сад космического предположения» в своём парке в Шотландии, попытавшись включить в пейзаж теории математики и физики. Он бросил вызов большим садам эпох Просвещения и романтичных периодов, он видел сад посвященный исследованию космоса. Его фантазия стала достопримечательностью, его 30 акров создают спокойно причудливый роман хаоса и сложности[37, с. 128].

Сад космических спекуляций открыт для публики только один день в году. На его создание Чарльза Дженкса вдохновили наука и в частности математика. На данный момент в мире не существует ничего подобного данному саду. Он был создан в 1989 году, причем на стадии его проектирования не брались во внимание идеи, которыми обычно руководствуются при создании садов и парков. Теме садоводства в Саду космических спекуляций отводится лишь второе место. На первом же плане - реализация идей (или, по крайней мере, спекуляция на этот счет), связанных с осмыслением самой природы вещей. Структура Сада содержит в себе научные теории и факты, раскрывающие тайны о возникновении, устройстве и развитии Вселенной. Состоит Сад из пяти зон, на которых расположены невысокие холмы и долины. Число пять отражает некоторые аспекты природного мира. В основу проектирования Сада космических спекуляций заложены молекула ДНК, волновые формы, атомы, форма галактики и пр. Все эти идеи нашли свою реализацию в рельефе местности, который местами приобретает очертания дракона, змеи, двойной спирали молекулы ДНК или зиккурата. Имеет место в структуре Сада также интересный парадокс: чтобы подняться куда-либо, нужно сначала спуститься и наоборот. В целом Сад космических спекуляций устроен таким образом, чтобы воздействовать на пять органов чувств посетителя[37, с. 129].

Каким бы нетрадиционным ни был парк, он несет в себе общую для садово-паркового искусства идею: воспитание любви к природе, близким людям, окружению, закладываются в человеке с юного возраста, и чем раньше природа войдет в жизнь человека, тем добрее и внимательнее мы будем к ее потребностям, и тем глубже будем ощущать ее ответную чистую любовь.

Парк Эстасио Норд (Барселона, Испания). Парк Estacio Nord, общей площадью всего 5 га, - единственный пример ландшафтно-художественного стиля лэнд-арт в урбанистической среде Барселоны. В этом парке яркие световые и колористические контрасты, сочетание естественных и искусственных компонентов ландшафта, способствуют созданию яркого запоминаемого образа парковой среды. Парк построен в 1988 году на месте железнодорожной станции, которая была закрыта в 1972 году. В настоящее время здесь находится центральный автовокзал и крупный муниципальный стадион[37, с. 144].

По творческой задумке архитекторов Андрью Арриола, Карме Фиоль и Энрик Перикас в парке создано много открытых зеленых пространств, земляных насыпей и массивов деревьев.

Главный вход образуют две высокие подпорные стенки из белой керамической плитки, рассекающие плавные природные формы искусственной земляной насыпи. С высоты склонов, покрытых зеленым газоном, открываются видовые перспективы на городское окружение. Подъем наверх облегчают узкие дорожки, выполненные из небольших деревянных досок.

Керамическая плитка является одним из важных материалов в парке. Ее использование не случайно. Это символический знак уважения авторов к традициям испанской культуры и великому таланту гения - архитектора Гауди.

Композиция парка строится на контрасте двух различных геометрических форм - объемного, возвышающегося ввысь, земляного холма «Упавшее небо» и уходящей в глубину земли ступенчатой «Лесистой спирали». Абстрактная скульптура-насыпь является доминирующим элементом парка Estacio Nord, и организует все пространство. Ее грани отделаны плиткой сине-голубого оттенка, каждая из которых отличается по форме и размеру. Поверхность покрыта прозрачной глазурью, которая создает эффект отражения и сияния небесного свода[37, с. 145].

В противоположной части парка, на одной оси со скульптурой «Упавшее небо», расположена спираль диаметром 55 метра, кривая которой плавно закручивается к центру вниз. Тень от листвы лип, посаженных на земляной спиралевидной ленте, создает прекрасное место для тихого отдыха посетителей.

Несмотря на общий модернистский стиль, в котором выполнен парк, здесь также есть пространства более традиционного характера. Это уединенные тихие зоны, организованные для посетителей, желающих отдохнуть на лавочках и насладиться ярким, теплым солнцем. В парке также организованы зоны для детских игр и выгула собак.

Американский скульптор Беверли Пеппер, автор трех скульптур из керамики, лавочек и фонарей, придала парку особенный художественный образ и декоративность. Все ее работы рождаются из природных органических форм и выполнены в едином стиле.

ГЛАВА II Художественно-композиционные аспекты проектирования зон созерцательного отдыха в многофункциональном парке для разновозрастных групп населения «Четыре стихии» г. Белгорода

2.1 Основные требования, предъявляемые к зонам тихого отдыха и созерцания, детским игровым площадкам

Многофункциональные парки - сравнительно новый тип общественного парка, возникший в начале XX века. Многофункциональный парк - это многокомплексное учреждение культуры, где сочетаются культурно-просветительские мероприятия с воздействием природной среды, способствующие здоровому отдыху человека и его всестороннему гармоничному физическому и духовному развитию. Территорию таких парков целесообразно членить на зоны с преобладающим характером использования, в том числе: массовых мероприятий (зрелища, аттракционы и пр.) - 5-17% общей площади парка; тихого отдыха - 50-75%; культурно-просветительных мероприятий (требующих изоляции от шумных форм отдыха) - 3-8%; физкультурно-оздоровительную - 10-20%; отдыха детей - 5-10%; хозяйственную - 1-5 %[5, с. 44].

Зона тихого отдыха занимает большую часть парка (60--65% общей площади территории парка), характеризуется естественным пейзажем, включает в себя аллеи, тропинки, дорожки, лужайки, озера и искусственные водоемы, скамьи, беседки, клумбы[34, с. 45].Какие-либо сооружения, кроме малых архитектурных форм типа беседок, трельяжей, садовой мебели, здесь исключаются; при условии проведения необходимых мер по защите растительности разрешается отдых на газонах, под деревьями, на полянах. Зеленые насаждения и водоемы должны занимать не менее 90%площади зоны.

Зона тихого отдыха обычно располагается обособленно, на незначительном удалении от входов в парк, с помощью зелени тщательно защищается от шума, пыли и солнечного перегрева. Для нее важно формирование живописных ландшафтов вдоль прогулочных аллей, создание видовых площадок.

Ширина аллей и прогулочных дорожек в зоне тихого отдыха колеблется от 1,5 до 5 м[34, с. 46].

Детские игровые площадки являются наиболее приемлемым и безопасным местом для отдыха ребенка. Ко всем игровым площадкам предъявляются определенные требования, призванные позаботиться о здоровье и безопасности детей.

Для каждого возраста ребенка предусмотрены свои высотные отметки игровых комплексов: для детей до 3-х лет высота не должна превышать одного метра, максимальная высота -1,5-2 метра. Перила должны быть установлены не ниже 600 мл не выше 850 от уровня, где расположена площадка для стояния. Утвержденными стандартами определенные зазоры между деталями. Это применительно ко всем игровым элементам: комплексов для лазания, мостиков, переходов - расстояние должно четко выдерживаться. Регламентирована высота ступенек, толщина поручней: поперечное сечение захвата должно быть не менее 16 мм и не более 45.

Для горок- одно из основных требований безопасности - сохранение угла наклона ската. В верхней части горки обязательно наличие площадки для того, чтобы ребенок мог сесть, внизу - зона торможения.

Детские качели. Согласно сегодняшним европейским стандартам подвесы должны быть не жесткими. Цепные подвесы позволяет смягчить удар в случае столкновения ребенка с качелями. Регламентированы требования по высоте сидений качелей, расстояние от оси подвеса до стойки подвеса, чтобы ребенок не мог вытянуть руку и удариться.

Детские песочницы обязательно должны быть закрывающимися: со снимающиеся крышкой либо с крышка трансформирующейся в сиденье.

Обязательно должны учитываться зоны безопасности - расстояние между игровыми элементами. Для этого важно грамотно расположить все игровые элементы, они не должны пересекаться. Кроме разделения площадок по возрастным группам, необходимо учитывать и рассчитывать полный игровой цикл по каждому элементу. Если это игровой комплекс, необходимо учитывать, есть ли возможность свободно подойти к одному элементу, не попав при этом под воздействие других. При расположении детской площадки должна учитываться роза ветров. Обязательно решение вопросов затенения: подбирается оборудование с теневыми навесами или предусматривается естественное затенение.

Требования к детским игровым площадкам строго регламентированы в ГОСТ Р 52169-2003(Оборудование детских игровых площадок).

2.2 Анализ природно-климатических условий на участке, отведенном для строительства парка (урочище Сосновка)

Площадь, отведенная для строительства парка, составляет 49,88 га. Природно-ресурсный комплекс прилегающей территории характеризуется большим ландшафтным, видовым и структурным разнообразием. Участок для будущего парка расположен в лесостепной зоне, в целом имеет равнинный характер рельефа. Средняя высота над уровнем моря 200 м.

Климат региона умеренно-континентальный, с довольно мягкой зимой, снегопадами, оттепелями и продолжительным летом. Средняя годовая температура воздуха составляется около + 5,4 градуса. Самый холодный месяц - январь. Безморозный период составляет 155-160 дней, продолжительность солнечного времени - 1900 - 2000 часов в год. Почва промерзает и нагревается до глубины 0,5 - 1 метр. Годовая норма осадков составляет в среднем 540-550 мм. Ветровой режим в теплый период времени характеризуется преобладанием юго-западных, южных и западных ветров, а в холодный - северо-западных и западных. Средняя скорость ветра 3,5-5,0 м/с. Наиболее распространены как почвообразующие породылугово-болотные и болотные почвы. Они затянуты травяными болотами с осоками, тростником, рогозом, с чередующимися зарослями кустарниковых ив, мокрыми лугами. Здесь распространены перегнойно-глеевые, иловато-торфяно-глеевые и торфяные почвы. Профиль иловато-торфяно-глеевой почвы дифференцирован на горизонты: А, А_т,G. Перегнойный горизонт А иловатого характера отличается высокой прочностью структуры, он обогащен органическим веществом и поглощенными основаниями. Активная реакция среды слабощелочная. Валовой химический состав характеризуется повышенным содержанием окислов железа (8%), алюминия (18,9%), кальция (3,8%) и пониженным содержанием кремния (62,7%).

Перегнойный горизонт иловатого характера сменяется торфяным. Торф, хорошо разложившийся с нейтральной реакцией среды. Он сменяется глеевым горизонтом, представленным сильнооглеенным суглинком.

Растительный покров территории отражает черты северной лесостепи. Он представлен в частности такими растениями как тополь, береза, клен. Вся площадь растительного покрова находятся в естественном состоянии.

Величина и расположение данного участка создают оптимальные условия для формирования парка с учетом транспортной доступности, ландшафтных и других качеств местности. Наличие водоема создает благоприятные условия для создания фонтанов.

2.3 Обоснование дизайн - концепции зон созерцательного отдыха, детских игровых площадок в парке «Четыре стихии»

Стихия(греч.)- вещественное начало, основа, природное основанье; простое, не разлагаемое вещество, цельное, несоставное; начальное, коренное вещество. Стихиями зовут основные вещественные неживые силы природы, по древним четыре: земля, вода, воздух и огонь. Мы уже давно знаем, что четыре стихии не являются первоэлементами. Но научное знание не заменило и не отменило тех глубинных смыслов, поэтических и символических значений, которыми наделила эти природные субстанции человеческая культура.

Мифопоэтическое содержание каждого из первоэлементов тесно сплетено с его физическими свойствами и с функциональной ролью в человеческой жизни. Как уже обосновывалось ранее в работе, актуальным для города сегодня является создание современного парка отдыха, олицетворяющего собой гармоничное сочетание человека и природы. Именно поэтому в качестве философской концепции такого парка выбрана идея «Четырех стихий».

Парк задумывался как вечное противоборство живого, природного и техногенного, что является отражением всего многообразия нашего мира. Он буквально символизирует, что человек - часть природы и поэтому не может быть счастлив, полностью изгнав ее из своей жизни, заменив разумными механизмами. Осознанию этой сути поможет путешествие по парку из одной зоны в другую.

Парк включает в себя «Стихию Воздуха», «Стихию воды», «Стихию Земли» и «Стихию Огня». Эти зоны разделены между собой под прямым углом центральными аллеями, рассекающими парк на неравные части.

Стихия Земли-это плоть мира. Она играет роль материальной основы, организующей деятельность других стихий и воплощающей ее в конкретные проявления. Поэтому зона, олицетворяющая «Стихию Земли», находится в самом сердце спирали. Ее небольшой размер является точкой развития, не умаляя ее значимости. В нижнем ярусе зоны расположено древо жизни, один из наиболее философски значимых объектов. Его охватили металлические лианы, на которых высечены слова Сенеки: «Когда человек не знает, к какой пристани он держит путь, для него ни один ветер не будет попутным». Геопластика воронки предусматривает возможность спускаться по ступеням в глубь спирали и проходить вокруг дерева снова и снова. «Стихия Земли» в парке представлена многочисленными зелеными газонами, насаждениями, преимущественно хвойными вечнозелеными деревьями и кустарниками. Цветовая гамма варьируется от насыщенного темно-зеленого, травяного до нежного оттенка зеленого яблока. Декоративно-цветущие и декоративно-лиственные растения также подобраны с учетом данной цветовой палитры. Свежезеленые тона благотворно влияют на нервную систему, радуют глаз, располагают к отдыху.

Большая часть территории зоны характеризуется естественным пейзажем, включает в себя аллеи, тропинки, дорожки, лужайки, беседки, клумбы, скамьи При условии проведения необходимых мер по защите растительности предусматривается отдых на газонах, под деревьями, на полянах. В качестве мест отдыха также предлагается вегетарианское кафе и детская игровая площадка. Ее нестандартное решение с использованием геопластики передает иллюзию холмистого рельефа, не разрушая природной естественности. Пейзаж площадки сплошь изрыт буграми и бугорками, которые и выполняли роль тренажеров, горок и тому подобных элементов. В таких условиях будет удобно детям бегать, карабкаться, прятаться - активно отдыхать.

«Паутинка» яркоокрашенных дорожек чем-то напоминает волшебную тропинку. Цветовая гамма (сочетание свежего зеленого и сочного оранжевого) подобрана с тем расчетом, что именно эти тона оказывают наиболее благотворное влияние на неокрепшую психику ребенка.

Резиновые покрытия, предложенные для изготовления детской площадки, удобны в уходе. Они легко чистятся практически от любых видов загрязнений и сохраняют привлекательный вид на протяжении длительного периода времени. Они отличаются высокой степенью шумопоглощения, прочностью, стойкостью к механическим повреждениям, колебаниям температур, атмосферным осадкам. Резиновые покрытия долговечны, нетоксичны, травмо- и ударобезопасны, а также обладают противоскользящими свойствами. Абсолютно безопасны для людей и животных, а также для окружающей среды.

Малые архитектурные формы (фонари, лавки, урны) выдержаны в общем стиле, развивающем концепцию «Стихи Земли».

Предполагаемое декоративное мощение прогулочных дорожек - гранитные плиты природной формы по периметру заросшие травой.

Стихия воды - это душа мира. Она тесно связана с плотью, поэтому зоны расположены рядом и имеют большую общую границу. «Стихия Воды» в парке представлена многочисленными водными объектами. Нахождение у воды всегда успокаивает человека, дает ему отдых, умиротворение. Философским центром зоны «Стихии воды» является небольшое озеро, над водной гладью которого расположен необычный капающий фонтан, напоминающий пластику бабочки. Мудрецы говорят: «То, что мы ищем в жизни, часто находится в одной капле». Словно подтверждая это высказывание, по территории зоны разбросаны беседки-капли, полусфера которых может быть изготовлена из металла и стекла. Малые архитектурные формы (фонари, лавки, урны) выдержаны в общем стиле, развивающем концепцию «Стихи Воды».

Большая часть территории зоны характеризуется естественным пейзажем, включает в себя аллеи, тропинки, дорожки, лужайки, беседки, клумбы, скамьи. Зону общественного питания представляет кафе, расположенное на поверхности озера, меню которого основано на богатствах морской флоры и фауны.

Детская зона представлена площадкой фонтанов, реагирующих на движение, дающих возможность играть с водой. В таких условиях можно совместить игру с гидромассажем и закаливанием.

«Зона Воды» озеленена с учетом общей философской концепции: подобраны деревья с плакучей формой кроны, повторяющей движение струящейся воды, деревья и кустарники с серебристо-голубой, зеленовато-синей хвоей. Цветовая гамма декоративно-цветущих растений представлена фиолетово-синими, лиловыми, лавандовыми, лазурно-голубыми, голубовато-жемчужными оттенками.

Предполагаемое декоративное мощение прогулочных дорожек - морская галька.

Стихия воздуха - это нервная и кровеносная система мира, дающая ему жизнь, чувства, эмоции. Человек не должен забывать об этом и быть целеустремленным, активным, позитивным, верящим в то, что из любой жизненной ситуации должен быть выход. Логическим центром зоны является лабиринт, расположенный в самом сердце «Стихии Воздуха», прохождение живой изгороди которого - одно из увлекательнейших занятий для людей любого возраста.

«Зона Воздуха» задумана как сад ароматов. С учетом ее функциональности подобраны деревья и кустарники с особыми ароматическими свойствами, обладающие запахами. Многообразие декоративно-цветущих растений подчинено этой же задаче. Их цветовая гамма представлена белыми оттенками. В декоративно-лиственных растениях тоже присутствует белый цвет. Все это обусловило большое количество разнообразных клумб на территории данной зоны, а также цветущие арки и туннели.

Основой стилистического решения архитектурных объектов является бионическая форма. Модуль, формирующий объекты, разработан на основе строения цветочного лепестка. Интерпретированный в зависимости от функционального содержания объектов «лепесток» задает общий стиль. Бионические формы, взятые за основу и объединенные в общую композицию, создают уютную и уединенную зону отдыха, позволяя увести посетителей от угнетающей гомогенной городской среды. Летние открытые беседки- кафе расположены в садах ароматов и напоминают распустившиеся цветы. Решение взять за основу именно «лепесток», не имеющий острых углов, обтекаемый по своей форме, было обусловлено расчетом на постоянное посещение детьми. Малые архитектурные формы (фонтан, скамьи, фонари, урны, цветочницы) выдержаны в общем стиле, развивающем концепцию «Стихии Воздуха».

Общая концепция обоснована урбанизированностью среды в современном мире. Составляющие объекты обладают высокой эргономичностью. Все объекты предполагается выполнить из особо прочного металлокаркаса и высокопрочного пластика, позволяющего достичь желаемого изгиба основных модулей.

Представленный одноструйный фонтан, образованный собранными по типу цветка модулями, является непосредственным центром одной из зон тихого отдыха «Стихии воздуха».

Скамья сформирована соединенными по линии модулями. Каждая состоит из шести модулей, две пары которых (по боковинам) имеют спинки. Два центральных модуля образуют единую уникальную поверхность, которая может быть использована в зависимости от желаний посетителей: как традиционное сидение или же как поверхность, на которую можно поставить необходимые предметы (сумки, игрушки).

Представленные автономные светодиодные уличные фонари напоминают лепестки, питаются от аккумуляторов, заряжаемых в дневное время солнечными батареями. Такие фонари обладают большей экономичностью, что особенно важно для объектов средового пространства общего пользования.

Разработанная к данной зоне урна для выгрузки мусора имеется поворотный механизм, образованный блокирующим фиксатором поворота урны вокруг горизонтальной оси.

Предусмотрены два вида цветочниц, образованные модулем-«лепестком», расположенным под определенным градусом наклона к земле и в форме цветка, внешне практически повторяющие строение фонтана. Цветочницы предполагают посадку однолетних петуний.

Представленные объекты имеют декоративную светодиодную подсветку, рассчитанную на использование в темное время суток, что позволяет оживить композицию и увидеть её в новом ракурсе. Подсветка элементов благоустройства и малых архитектурных форм осуществляется за счет встроенных в модули светодиодных линеек и предполагает использование в различных цветовых режимах, в зависимости от желаемого результата. Для управления цветом, а также динамическими эффектами света, используются контроллеры или пульты на базе протокола DMX 512. Декоративная подсветка позволяет сохранить воздушность и объемности объектов в темное время суток.

Детская игровая площадка оборудована различными подвесными комплексами: лестницами, сетками, качелями, что способствует укреплению вестибулярного аппарата и общему физическому развитию.

Предполагаемое декоративное мощение прогулочных дорожек - белый гравий.

Стихия огня - это двигатель мира. Жизнь - борьба, борьба истинного и ложного. Именно эту смысловую нагрузку передает центральная композиция зоны - Шахматное поле. Сильная, сделанная из железа фигура проигрывает нежной, природной, внешне слабой и беззащитной, выполненной в технике топиарного искусства фигуре. Живое всегда побеждает неживое, как истинное ложное. Также на территории зоны предусмотрены два поля с ростовыми шахматами, что является приятным развивающим отдыхом. Для любителей активного отдыха - трасса для картинга и зона аттракционов, включающая в себя детскую площадку.

Зону общественного питания представляет кафе, в котором предполагается разместить два зала, предлагающих колоритную восточную кухню с обилием горячих мясных блюд.

«Зона Огня» озеленена с учетом цветовой гаммы природного аналога пламени: подобраны деревья и кустарники с листьями, цветами, плодами желтых, оранжевых, красных оттенков. Цветовая палитра декоративно-цветущих растений выдержана в той же гамме.

Малые архитектурные формы (фонари, скамьи, урны) выдержаны в общем стиле, развивающем концепцию «Стихии Огня». Предполагаемое декоративное мощение прогулочных дорожек - мелкий гравий красного цвета. Жизнь во всем ее многообразии взлетов и падений закодирована в соединяющихся различных зонах парка, а также в архитектурных формах и ландшафте, где возвышенности, низменности и равнины сосуществуют рядом, переходя из одного состояния в другое, символизируя различные этапы жизни, а также олицетворяя ее многообразие и вечно побеждающее начало. Парадоксы - именно они заставляют нас задуматься о нечто большем, чем наша повседневная, будничная жизнь. Размышления об истинном смысле жизни - основная идея, заложенная в обустройство парка, и которую каждый для себя сможет открыть, путешествуя здесь.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В рамках областной программы «Зеленая столица» был разработан проект архитектурно-художественного решения парка «Четыре стихии». Он способствует превращению Белгорода в центр европейского озеленения. Однако парк призван стать не только зоной отдыха, но и эстетически духовно-развивающим центром. Именно поэтому в основу проекта положена философская концепция парка «Четыре стихии», олицетворяющего собой гармоничное единение человека и природы.

Перед выполнением работы были изучены философские тенденции в садово-парковом искусстве различных культур в контексте исторического развития, специальная литература и другие научные источники по данной теме, проведен многоаспектный анализ существующей ситуации. Решение поставленных задач потребовало синтеза различных методов и приемов (указано выше).

При разработке проекта предполагалось учитывать его круглогодичное использование. С этой целью сооружения, которые эксплуатируются и зимой, тяготеют к основным центральным аллеям парка, функции некоторых открытых площадок переносятся в холодный сезон в закрытые помещения, меняется направление работы пунктов проката инвентаря, прогулочные маршруты.

В предложенном проекте широко используются приемы геопластики, современные высоко экологичные материалы, что является наиболее актуальным в садово-парковом искусстве.

Художественно-композиционный аспект данного дипломного проекта полностью строится на основе гармоничного сочетания архитектурных форм и природного компонента. Именно поэтому в проекте предусмотрены зоны следующих природных стихий: огня, земли, воздуха, воды.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1Ахутин А.В. Понятие «природа» в античности и в Новое время / А.В. Ахутин. - М.: Наука, 1988.- 208 с.

2Богова, И.О. Ландшафтное искусство / И.О. Богова, Л.М. Фурсова. - М.: Агропромиздат, 1988.-223 с.

3 Веденин, Ю.А. Очерки по географии искусства / Ю.А. Веденин. - СПб.: Буланин, 1997.-224 с.

4Вергунов, А.П. Архитектурная композиция садов и парков / А.П. Вергунов.- М.: Стройиздат, 1980. - 254 с.

5Вергунов, А.П. Ландшафтное проектированиие: учеб. пособие / А.П. Вергунов, М.Ф. Денисов, С.С. Ожегов. - М.: Высш. шк., 1991.-240 с.

6 Вергунов, А.П. Русские сады и парки / А.П. Вергунов, В.А. Горохов. - М.: Наука, 1988.-416 с.

7Владимиров, В.В., Микулина Е.М. Город и ландшафт / В.В. Владимиров, Е.М. Микулина. - М.: Мысль, 1986.-264 с.

8Голованов, А.И. Ландшафтоведение: учебник для студ. вузов, обучающихся по направлению подгот. дипломированных спец. 656400 «Природообустройство» / А.И. Голованов, Е.С. Кожанов, Ю.И. Сухарёв; рец. Н.Н. Дубенок; под ред. А.И. Голованова. - М.: КолосС, 2005.- 216 с.

9Горохов, В. А. Парки мира / В.А. Горохов, Л.Б. Лунц. - М.: Стройиздат, 1985. - 328 с.

10 Гостев, В.Ф. Проектирование садов и парков / В.Ф. Гостев. - СПб: Лань, 2012. - 344 с.

11 Гусев, Н.Н. Старинные парки / Н.Н. Гусев, А.Г. Ермолаев, С.Н. Миронов.- М.: Экология, 1993.- 255 с.

12 Дормидонтова, В.В. История садово-парковых стилей / В.В.Дормидонтова.- М.:Архитектура-С, 2004.- 208 с.

13 Евсеева, Т. Парки и сады / Т. Евсеева. - М.: Аванта+, 2009. - 183 с.

14 Жирнов, А.Д. Искусство паркостроения / А.Д. Жирнов. - Львов: Высшая школа, 1977. - 208 с.

15 Залесская,Л.С. Ландшафтнаяархитектура/Л.С.Залесская, Л.С.Микулина-М.: Стройиздат,1979. - 240 с.

16 Князева Т.П. Газоны / Т.П. Князева. - М.: Фитон+, 2000. -112 с.

17 Кохно, Б.И. Садово-парковое искуство / Б.И. Кохно. - Л., 1980. - 340 с.

18 Ожегов, С.С. История ландшафтной архитектуры. Краткий очерк / С.С. Ожегов. - М.: Стройиздат, 1993. - 240 с.

19 Клукерт, Э. Садово-парковое искусство Европы / Э. Клукерт. - М.: Арт-Родник, 2008. - 496с.

20 Кочережко, О.И. Ландшафтный дизайн вашего приусадебного участка: советы дизайнера / О.И. Кочережко, Н.В. Кочережко. - Ростов н/Д: Феникс, 2003. - 263 с.

21 Лаппо, Г.М. География городов / Г.М. Лаппо. - М.: Гуматитарный издательский центр ВЛАДОС, 1997. - 480 с.

22 Лепкович, И.П. Ландшафтное искусство. Паркрстроение, городское озеление, биодизайн, эстетика сельской местности, усадебных дорог; национальные парки, заповедники, резерваторы / И.П. Лепкович. - СПб.: Издательство Дидя, 2004.- 400 с.

23 Лефевр, А. Парки и сады / А. Лефевр. - М.: Фитон+, 2010. -168 с.

24 Лихачёв, Д.С. Поэзия садов. К семантике садово-парковых стилей/ Д.С. Лихачёв. - СПб.: Согласие; Типография «Новости», 1998. - 356 с.

25 Мак-Кой, П. Практическая энциклопедия «Ландшафтный дизайн». Планирование, проектирование и дизайн приусадебного участка / П. Мак-Кой, Т., Ивелей. - М.: Росмэн, 2001. - 512 с.

26 Меллума, А.Ж. Особо охраняемые природные объекты на стаоросвоенных территориях / А.Ж. Меллума. - Рига: Зинатне, 1988. - 128 с.

27 Нехуженко Н.А. Основы ландшафтного проектирования и ландшафтной архитектуры / Н.А. Нехуженко. - СПб.: Нева, 2004. - 190 с.

28 Николаев, В.А. Гармонические каноны природы // Вестн. Моск. ун-та. Сер. 5. Геогр. 2002 № 2. С. 3-10.

29 Николаев, В.А. Феномен пейзажа // Вестн. Моск. ун-та. Сер. 5. Геогр. 2002 № 6. С. 12-19.

30 Николаев, В.А. Эстетическое восприятие ландшафта // Вестн. Моск. ун-та. Сер. 5. Геогр. 1999. № 6. С.10-15.

31 Николаевская З.А. Садово-парковый ландшафт / З.А. Николаевская. - М.: Стройиздат, 1989. - 406 с.

32 Павленко, Л.Г. Ландшафтное проектирование. Дизайн сада. Серия «Строительство и дизайн» / Л.Г. Павленко. - Ростов н/Д: Феникс, 2005.-192 с.

33 Палентреер, С.Н. Садово-парковое искусство / С.Н. Палентреерер. - М.: МГУЛ, 2008. - 307с.

34 Пендюрин, Е.А. Ландшафтное проектирование: учеб. Пособие / Е.А. Пендюрин, З.Ю. Чёрная, Ю.А. Легеза. - Белгород: Изд-во БГИКИ, 2009. -185 с.

35 Приходько, П.И. Ландшафтная композиция малого сада / П.И. Приходько. -К.: Будiвельник, 1976. -84 с.

36 Рандхава, М.С. Сады через века / М.С. Рандхава. - М.: Знание, 1981. - 320с.

37 Романова, Э.П. Современные ландшафты Европы / Э.П. Романова. - М.: Издательство МГУ, 1997. -256 с.

38 Рубцов, Л.И. Деревья и кустарники в ландшафтной архитектуре / Л.И. Рубцов. - Киев: Наукова думка, 1977. - 256 с.

39 Рубцов, Л.И. Проектирование садов и парков / Л.И. Рубцов. - М.: Стройиздат, 1979. - 238 с.

40 Саймондс, Дж. Ландшафт и архитектура / Дж. Саймондс. - М.: Стройиздат, 1965. - 190 с.

41 Тюхтина, В.С. Система. Симметрия. Гармония /В. С. Тюхтина, Ю. А.Урманцева.- М.: Мысль, 1988. - 318 с.

42 Сычёва, А.В. Ландшафтный дизайн. Эстетика деталей городской среды / А.В. Сычёва, Н.Т. Титова. - Минск: Вышэйшая школа, 1984. - 127 с.

43 Тимофеев, Д.А. Рельеф - эстетический элемент ландшафта // Рельеф среды жизни человека (экологическая геоморфология) / Д.А. Тимофеев, Э.И. Лихачёва. - 2002. - С. 294-304.

44 Устелимова, С.В. Ландшафтный дизайн / С.В. Устелимова. - М.: Вече, 2004. - 176 с.

45Филин, В.А. Видеоэкология / В.А. Филин. - М.: Тасс-Реклама, 1997. - 320 с.

46 Фролова, М.Ю. Оценка эстетических достоинств природных ландшафтов // Вестн. Моск. ун-та / М.Ю. Фролова. - 1994. - № 2. - С. 27-33.

47 Чаховский, А.А. Красивоцветущие кустарники для садов и парков: Справ. Пособие/ А. А. Чайковский, Э. А. Бурова, Е. И. Орленок, Л. П. Гусарова. - Минск: Ураджай, 1988. - 144 с.

48 Шафрановский, И.И. Симметрия в природе / И.И. Шафрановский. - Л.: Недра, 1968. - 184 с.

49 Шуази, О. Всеобщая история архитектуры / О. Шуази. - М.: ООО «Издательство «Эксмо», 2012. - 704 с.

50 Эдвардс, Дж. Практическое садоводство / Дж. Едвардс. - Харьков: Книжный Клуб «Клуб Сімейного Дозвілля», 2006. - 192 с.

51 Юскевич, Н.Н. Озеленение городов России/ Н.Н. Юскевич, Л.Б. Лунц. -М.: Россельхозиздат, 1986. -158 с.

52 Юрченко, А.В. Ландшафтный дизайн / А.В. Юрченко. - М.: Эксмо, 2005. - 256 с.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Таблица 1.

Таблица 2.

Таблица 3.

Таблица 4.